Stort kinesisk kontor i Oranienbaum. Det kinesiske palasset i Oranienbaum åpnet etter en storslått restaurering. Nedre hage til palasset
Lomonosov-palasset og parkensemblet (Oranienbaum)
Ensemble av vår egen dacha. Det kinesiske palassets skatter
Oranienbaum (tysk: Oranienbaum - "appelsintre") er et palass og parkensemble på sørkysten Finskebukta 40 km vest for St. Petersburg. Det ligger på territoriet til byen Lomonosov (til 1948 - Oranienbaum) og inkluderer palasser og parker fra 1700-tallet. Palasset og parkensemblet er en del av monumentet Verdensarv « Historisk senter St. Petersburg og tilhørende monumentkomplekser." Ligger dypt i Upper Park, kinesisk palass er en del av palasset og parkkomplekset til keiserinne Catherine IIs egen dacha.
kinesisk palass
bygget i 1762 - 1768 i henhold til designet og under ledelse av den tidens store arkitekt, Antonio Rinaldi (1709 - 1794), hvis navn den viktigste perioden i opprettelsen av Oranienbaum arkitektoniske ensemble er knyttet til. Rinaldi ankom fra Italia på invitasjon av K. G. Razumovsky (1751), og tilbrakte mange år i Russland og fant et andre hjem her.
kinesisk palass sammen med andre mest verdifulle arkitektoniske monumenter fra den tiden, tilhører den mesterverkene i russisk kunst. Navnet som ble tildelt det på 1800-tallet er betinget. Utseendet til bygningen har ingenting til felles med arkitekturen i Kina. Bare i dekorasjonen av noen rom brukes fritt tolkede kinesiske dekorative motiver. Palasset huset en stor samling av kinesisk dekorativ kunst og japansk porselen. En del av denne samlingen har overlevd.
Palasset er en relativt liten langstrakt bygning, som minner litt om en sommer park paviljong. Den er omgitt av et lavt panel av steinplater og et dekorativt støpejernsgitter. To små parterrehager, anlagt foran den sørlige fasaden, inngår i bygningens samlede sammensetning og er ifølge arkitektens plan en integrert del av den. Den midtre delen av palasset er noe forhøyet og fungerer som dets komposisjonssenter. Fasadene er dekorert med pilastre, hvis rolige rytme understrekes av veggenes glatte plan. Vinduene og glassdørene er dekorert med stukkaturrammer.
Halvparten av Paul:
3 – Rosa stue
4 – Damask sengekammer
5 – Boudoir
6 - Pavels kontor
Frontsuite:
7 – Musesalen
8 – Blå stue
9 – Glasperleskap
10 — Stor sal
11 - Gips hvile
12 – Lite kinesisk kabinett
13 – Stort kinesisk kabinett
Halvparten av Catherine II:
14 – Kinesisk sengekammer
15 - Camerjungferskaya
16 – Portrett
17 - Kabinett til Catherine II.
Bygningens utseende, kombinasjonen av volumene, proporsjonene og forholdet mellom de enkelte delene avslører plasseringen innvendige rom. Forskjellen i formålet med sistnevnte understrekes av særegenhetene til den arkitektoniske utformingen og dekorasjonen av de tilsvarende delene av fasaden. Planen til palasset er preget av symmetri og komposisjonsbalanse. Det er preget av et enfiladesystem - arrangementet av sammenkoblede interiører langs en akse:
Great Hall of the Chinese Palace ,
med en høyde på 8,5 meter. Slike sentrale statshaller, ofte kalt "italienske", spiller rollen som et viktig organiserende ledd i utformingen av palassbygninger.
Den store salen fungerer som komposisjonssenteret til palasset. Den var ment for formelle mottakelser, så dekorasjonen ble gjort i en mer formell stil enn resten av rommene. Hallen er en oval i plan, som ga opphav til et annet navn for den - Rund.
En betydelig del av veggene i hallen er fri for innredning, og dette er ingen tilfeldighet. Veggene er behandlet med kunstig marmor i forskjellige farger - dette materialet i seg selv har en tilstrekkelig dekorativ effekt. Vinduer, dører og søyler gir også strenghet og høytidelighet til rommet. Tilstedeværelsen av søyler gjør interiøret noe klassisk.
På de østlige og vestlige veggene over dørene til gipsrommet og glassperlerommet er det basrelieffer i marmor av Peter I og Elizabeth Petrovna. De ble utført av M.-A. Collo etter spesiell ordre fra Catherine II. Bas-relieffene er inkludert i ovale medaljonger laget av røde og blå smalts.
Den glatte overflaten på veggene står i kontrast til de elegante taklistene som dekker de høye buene og taket fullstendig. Stuccodekorasjonen, bestående av grener, kranser av blomster, kranser, fugler, gjenspeiles nesten fullstendig i parkettmønsteret. Men hvis lyse farger dominerer i takets dekorasjon, er gulvet hovedsakelig laget av mørkt tre (bare midten av rommet er fremhevet med lys).
På sidene av hallen, langs hovedaksen til palasset, er det stuer (blå og lilla)
Kinesisk palass. Blå stue. Plafond «Time Stealing Truth» av F. Zuño
Interiøret i den blå stuen og andre rom i det kinesiske palasset på begynnelsen av 1900-tallet ble fanget i en serie akvareller laget for den siste eieren av det kinesiske palasset, storhertuginne Elena Georgievna, som ønsket å forevige dets unike utseende . Akvareller med bilder av palasshallene og detaljer om dekorasjonen deres ble inkludert i albumet med tittelen "Etsninger, fasader, planer og seksjoner av det kinesiske palasset i Oranienbaum, utført av tidligere studenter ved St. Petersburg Central School of Technical Drawing of Baron Stieglitz ,” dannet i 1911 og lagret i personlig møte med Elena Georgievna; albumet er nå i State Hermitage.»
Akvareller har gitt en uvurderlig tjeneste til moderne restauratører. Ved å se på interiøret fanget av kunstnerne, restaurerte håndverkerne dekorasjonen av lokalene
Skap (glass og små kinesiske), inkludert i suiten med frontrom.
Den dekorative designen til glassperleskapet utmerker seg med upåklagelig smak. Orientalske motiver, her knapt skissert av temaet for tegningen, forutser den allerede fantastiske eksotismen i Østen, som vil finne sin plass i utsmykningen av de kinesiske kabinettene til palasset.
Kinesisk palass. Glasperleskap. Interiørfragment
Ifølge Wikipedia er det mest kjente kammeret i det kinesiske palasset Glasskabinettet, som har bevart den originale dekorasjonen fra 1760-tallet. Rommets vegger er dekorert med glassperlepaneler. Dette er lerreter som bugleperlebroderi er utført på. Glassperlene ble laget på en mosaikkfabrikk grunnlagt i nærheten av Oranienbaum av den russiske forskeren M.V. Lomonosov.
På bakgrunn av bugler er komplekse komposisjoner med bilder av fantastiske fugler i et like fantastisk landskap brodert i chenille (fleecy silke). Lenge trodde man at panelene ble laget i Frankrike, men det er nå slått fast at de ble brodert av ni russiske gullsyersker under ledelse av Maria de Chelles.
Panelene er omsluttet av rammer med forgylte utskjæringer som imiterer trestammer med blader, blomster og drueklaser, de er ekstremt uttrykksfulle på grunn av dybden på det utskårne relieffet, og når 18 centimeter.
For at glassperleskapet skulle vises i dag for besøkende til det kinesiske palasset i all sin prakt, utførte restauratørene svært vanskelig arbeid. Da man forsøkte å restaurere glassperler i forrige århundre, fant ikke håndverkerne noe bedre enn å oppdatere panelet med maling. Moderne restauratører trengte å kvitte seg med maling fra glassperlene.
Ubetalelige gjenstander ble restaurert i Hermitage-verkstedene. Fraværet av bugles på noen tråder forårsaket også mange vanskeligheter. Jeg måtte gjenopprette alt. Til nå har ingen noen gang gjort slikt arbeid, så restauratører lette etter måter å løse problemer på uten å kunne stole på andres erfaring.
Linforet på hvert panel var også sterkt tilsmusset og deformert, revet på steder. Som et resultat av restaurering og konservering ble alle tolv paneler renset for et tett lag med skitt og mugg. Ved å rense og fjerne sene flekker, kunne broderiet gå tilbake til sitt opprinnelige fargevalg og avsløre det grasiøse designet. Fløyelstråder av chenille og glassperler er forsterket. Tapte glassperler ble erstattet i strengt samsvar med den originale teknikken.
Kinesisk palass. Lite kinesisk skap. Interiørfragment
Kinesisk palass. Lite kinesisk kabinett
Gulvet i det lille kinesiske kabinettet, laget av mester Jacob Lang basert på en tegning av Rinaldi, er et av de beste eksemplene på innlagt parkett både i mønsterrikdommen og i den strålende mestringen av bruken av fargenyanser av forskjellige typer av tre - rødt, rosa, svart, brunt tre, sandeltre, ibenholt, stripet valnøtt, sitron, buksbom, amaranth, rosentre, bjørk, eple. Man kan bare gjette hvor mye arbeid som skjuler seg bak "detaljene" på gulvet.
Enfiladen ender på den østlige og vestlige siden med Hall of Muses
Kinesisk palass. Musikkhall Malerier av S. Torelli. 1768
og det store kinesiske kabinettet
Kinesisk palass. Stort kontor, interiørfragment
Utsmykningen av det store kinesiske kabinettet er supplert med autentiske gjenstander av brukskunst fra 1700-tallet fra Kina og Japan, uvanlig for europeere i form, farge og materialet de er laget av. Dekorasjonen av det kinesiske sengekammeret utmerker seg også ved sin originalitet og eksotisme. Stablet parkett, med inkludering av plante- og geometriske motiver i komposisjonen, oppfyller det overordnede designkonseptet.
Kinesisk palass. Stort kinesisk skap. Interiørfragment
KINESISK PALASS. STOR HALL. FRAGMENT MED PEIS 
KINESISK PALASS. STOR HALL. BAS-RELIEF
Stort kinesisk skap. Plafond "Union of Europe and Asia". S. Barozzi
Stort kinesisk skap. Et biljardbord. England, verksted til W. Clark
Det store kinesiske kabinettet ble berømt ikke bare for sin utsmykning. Det huser det berømte biljardbordet. "Peters bord har overlevd til i dag og ligger i det kinesiske palasset i Oranienbaum," sier forfatterne av boken "Billiard Peter" A.I. Bryggere.
Det er også et lite sammendrag trykt i guiden til dette museet og i passet til dette bordet (hver autentisk utstilling har en): "Et engelsk utskåret biljardbord fra tidlig 1700-tall, tidligere trolig plassert i det store (Menshikov) palasset , minner om at , at akkurat på 1700-tallet. Biljardspillet kom inn i den russiske hverdagen, og samtidig ble spesielle biljardrom nesten et obligatorisk tilbehør til enhver adelig eiendom." Dessverre har det ennå ikke vært mulig å bekrefte vitenskapelig at denne unike biljarden en gang kunne ha tilhørt Peter I, siden det ikke finnes overbevisende argumenter for dette.
I tilknytning til Storsalen ligger Forkammeret, som hovedinngangen lå gjennom på 1700-tallet. Ved siden av ligger garderoben.
Kinesisk palass. Garderobe
Gjennom Blue Living Room og Small Chinese Study, er frontenfiladen direkte koblet til de små enfiladene til de tidligere "private" rommene til Catherine II og hennes sønn Paul som løper vinkelrett på den.
Med 
Kinesisk palass. Boudoir. D. Guaran. Plafond "Psyke og flora". 1760-tallet
Kinesisk palass. Damask sengekammer 
Damask sengekammer. Plafond «Urania lærer en ung mann» av D. Maggiotto 
Kinesisk palass. Omkledningsrom. Plafond «Geografi» av G. Diziani 
Kinesisk palass. Kinesisk sengekammer. Plafond «Chinese Sacrifice» av D. Gvaran 
Kinesisk palass. Boudoir
Det kinesiske palasset ble bygget i en overgangsperiode i russisk arkitekturs historie, da arkitektoniske og dekorative teknikker, som fikk en lysende utvikling på 40- og 50-tallet av 1700-tallet, ikke lenger tilfredsstilte nye kunstneriske krav, og en annen stil som snart erstattet dem - klassisismen - hadde ennå ikke rukket å finne ditt komplette uttrykk i arkitekturen.
Egenskapene til denne overgangsperioden er spesielt tydelige i utseendet til fasadene til palasset, der den fremhevede dekorativiteten og den seremonielle pompen som er karakteristisk for tidligere bygninger, viker for den relative enkelheten og lakonismen til kunstnerisk dekorasjon, som var karakteristisk for den fremvoksende klassisismen.
To store italienske malere - Stefano Torelli (1712 - 1784) og Serafino Barozzi (d. 1810) - arbeidet med å dekorere palasset med malerier og veggmalerier. Komplekse arkitektoniske og dekorative oppgaver fant en dyktig løsning her takket være den høye faglige kompetansen og den store kunstneriske kulturen til byggherrer og dekoratører.
Parkettgulvene i palasset er unike i sin kunstneriske betydning med totalt areal 722 kvm. meter er samlet inn fra mange innenlandske og "oversjøiske" tresorter, inkludert rødt, rosa, svart og sitronved, rosentre, amarant, buksbom, persisk valnøtt, eik og andre. Det ble limt treplater i form av ulike design på skjoldene. Små mønstre ble deretter kuttet ut eller brent ut. Hvert rom hadde sitt eget originale parkettmønster, nært knyttet til resten av den kunstneriske utsmykningen.
En organisk del av den arkitektoniske utsmykningen av interiøret i det kinesiske palasset er dekorativt maleri. Veggmalerier, paneler, lampeskjermer inntar en viktig plass i dekorasjonen. Det er vanskelig å overvurdere betydningen av disse unike maleriene.
Kinesisk palass. Portrett. Interiørfragment
Førsteklasses kunstverk og brukskunst ble kjøpt inn for å dekorere rommene og salene i palasset. De fleste av plafondene malt på lerret ble laget i Venezia på spesialbestilling av en gruppe kjente malere ved Kunstakademiet i Venezia. Palasset huset verdifulle samlinger av russisk og vesteuropeisk porselen, møbler, samt kinesiske og japanske kunstprodukter fra 1700- og 1800-tallet.
kilder
Kinesisk palass. Øvre Park. Pergola
Plan
Introduksjon
1 Skapelseshistorie
1.1 Ensemble of the Own Dacha
1.2 Arkitekturen til det kinesiske palasset
2 Skjebnen til palasset etter 1917
3 Restaureringsarbeid i palasset
4 Interiør
4.1 generelle egenskaper interiør dekorasjon
4.1.1 Stablet parkettgulv
4.2 Foran
4.3 Omkledningsrom
4.4 Rosa stue
4.5 Damask sengekammer
4.6 Boudoir
4.7 Pavels kontor
4.8 Musesalen
4.9 Blå stue
4.10 Glasperleskap
4.11 Storsalen
4.12 Gipsrest
4.13 Lite kinesisk kabinett
4.14 Flott kinesisk kabinett
4.15 Kinesisk sengekammer
4.16 Camerjungfer
4.17 Portrett
4.18 Kabinett til Catherine II
Bibliografi
kinesisk palass
Introduksjon
Chinese Palace - et palass som ligger i den sørvestlige delen palass og parkensemble"Oranienbaum" (Lomonosov). Det ble bygget etter design av arkitekten Antonio Rinaldi i 1762-1768. for keiserinne Catherine II. Det er en del av ensemblet til Own Dacha i Oranienbaum. Den har fått navnet sitt på grunn av at flere av interiøret var dekorert i kinesisk stil (chinoiserie), som var veldig moteriktig på den tiden.
I 1852-1853 den sørlige fasaden ble gjenoppbygd (en andre etasje dukket opp) etter tegningene til A. Stackenschneider og L. Bonstedt. Palasset ble åpnet som museum i 1922.
Av alle bygningene i Oranienbaum på midten av 1700-tallet (palasset til Peter III, Rolling Hill-paviljongen), var det i det kinesiske palasset at rokokkostilen (som ikke var utbredt i Russland noe annet sted bortsett fra Oranienbaum) manifesterte seg mest fullstendig. . Dette, sammen med palassets absolutte autentisitet (Oranienbaum ble ikke tatt til fange av nazistene under den store patriotiske krigen, i motsetning til andre forsteder til St. Petersburg), ligger i dets unike.
Palasset blir for tiden restaurert for 2011, 300-årsjubileet for Oranienbaum. Innen september 2011 er det planlagt å åpne 4 saler - det store antikammeret, Musesalen, den blå stuen og glassperleskapet.
1. Skapelseshistorie
Oranienbaum, eiendommen til prins A.D. Menshikov, etter hans skam i 1727, var under jurisdiksjonen til Bygningskontoret. I 1743 donerte keiserinne Elizabeth Petrovna disse landene, sammen med alle bygningene, til hennes nevø og arving, storhertug Peter Fedorovich, den fremtidige keiseren Peter III. Her bygges den morsomme festningen Peterstadt for ham, og i festningen er det et palass (designet av Rinaldi). Etter ekteskapet med Peter Fedorovich ble det opprettet en liten storhertugdomstol i Oranienbaum.
Mens hun fortsatt er storhertuginne, planlegger fremtidens Catherine II å bygge et sommerhus for underholdning i Oranienbaum.
Etter å ha blitt keiserinne, 1. september 1762 (det vil si 2 måneder etter tiltredelse til tronen), utstedte hun et dekret om å frigjøre penger til byggingen av sin egen dacha, hvis arkitekt var Antonio Rinaldi. Hovedarbeidet ble fullført på midten av 1770-tallet.
1.1. Ensemble of the Own Dacha
I følge Rinaldis plan skal ensemblet til Own Dacha bestå av to deler - vanlig og landskap. I den østlige regulære delen var det de viktigste parkstrukturene (Stone Hall, Chinese Palace, Rolling Hill-paviljongen). Stor Vest siden var nær landskapet "English" park. Med alt dette var det ingen klar grense mellom dem.
Sammensetningen av den østlige delen indikerte et avvik fra typen vanlige parker, karakteristisk for 1600-1700-tallet. I slike parker var det alltid en eller flere sentrale smug som førte til den sentrale delen av hovedpalasset. Den tredoble lindegaten, hovedaksen til Own Dacha, som strekker seg fra steinhallen, vender mot det kinesiske palasset ikke til sentrum, men til den østlige delen. Dermed er ikke perspektivet til palasset fra den sentrale bakgaten synlig. I den vestlige delen var det en labyrint av formede dammer med seksten små øyer forbundet med vindebroer. Det var fem små lysthus på øyene.
I 1766 ble skulpturer laget av italienske mestere D. Marchiori, I. Morleitr og Giuseppe Toretti mottatt fra Venezia for den egen dacha (verkene til disse skulptørene kan også finnes i det store Gatchina-palasset (høyrelieffer) og i Gatchina-palasset Park (skulpturer))
Således, hvis det i den vanlige delen var funksjoner som gjorde det likt landskapsparken, så er det i landskapsdelen lett å finne funksjoner i den vanlige stilen. Dette skyldes at det på midten av 1700-tallet skjedde en gradvis overgang i arkitekturen fra barokk til klassisisme. Dette gjenspeiles ikke bare i utseendet til Oranienbaums palasser, men også i utformingen av parken hans.
Manifestasjonen av rokokkostilen i Oranienbaum-bygningene til A. Rinaldi vises ikke i individuelle detaljer, men i helheten av funksjonene i denne stilen. Det kommer tydelig til uttrykk både i fasadene og planene til palasser, og i innredningen av lokalene.
· Kontrast mellom eksteriør og interiør
Alle Rinaldis bygninger utmerker seg ved deres seriøsitet og enkle utseende og samtidig luksus, raffinement og variasjon av interiørdekorasjoner.
· Store glassdører og vindusåpninger
Kombinasjonen av interiøret og den omkringliggende naturen er en velprøvd teknikk i rokokkostilen.
· Forskjeller i interiørbehandling
Formen og dekorasjonen til hvert rom er forskjellig avhengig av formålet. Dessuten er møbler og andre gjenstander av dekorativ og brukskunst en del av innredningen til dette spesielle interiøret. Det er ikke for ingenting at møblene i det kinesiske palasset oftest ble laget spesielt for et bestemt rom i henhold til skissene til Rinaldi (en arkitekt og samtidig en romdekoratør).
Disse tre funksjonene forklarer til en viss grad den fantastiske harmonien i interiøret i det kinesiske palasset, dets forbindelse både med det ytre utseendet og med den nærliggende dammen og parken.
1.2. Arkitekturen til det kinesiske palasset
Det kinesiske palasset står på en lavt utstikkende stylobat, som danner en slags terrasse. Den er foret med Pudost-stein og granitt. Fra vest og øst grenser parterrehager til boliglokalene som ligger i fremspringene. De er inngjerdet med gjennombruddsmetallstenger.
Palasset strekker seg langs vest-øst-aksen og er formet som bokstaven P i plan. Fasadene har forskjellige arkitektoniske utforminger. Til i dag har bare den nordlige fasaden forblitt uendret (en andre etasje ble bygget på den sørlige fasaden på 1800-tallet).
Den nordlige fasaden ser mer høytidelig og elegant ut. Senteret er fremhevet i form av en oval risalitt med fire pilastre. Anslaget fullføres av et pediment og et figurert loft av barokktypen. Tre hvite dekorative skulpturer er installert på den (på 1700-tallet ble taket på palasset omkranset av en balustrade med vaser og statuer). Langs aksene til de tre skulpturene er det vinduer og dører med halvsirkulære avslutninger. De samme døråpningene er plassert i sidefremspringene til palasset. De er komplettert med sandriks med et relieffpynt - et skall og kranser.
Den sørlige fasaden, vendt mot dammen, ser helt annerledes ut. Til bygningen var det festet to sterkt utstikkende fremspring som var beregnet på boligkvarter. På 1700-tallet dannet risalitter en miniatyrgård, i midten av denne var inngangen til palasset. Imidlertid på 50-tallet år XIXårhundre, ble en andre etasje bygget på den sørlige fasaden i henhold til designene til arkitektene A. Stackenschneider og L. Bonstedt. Samtidig dukket det opp et glassgalleri i første etasje. Små rom - anti-kamre - var festet til endedelene av palasset på innløpet og vest.
2. Skjebnen til palasset etter 1917
I 1925 ble palassene og parkene overført til museumsavdelingen til Leningrad-grenen av hovedvitenskapen og ble underlagt administrasjonen av Peterhof-palasser, museer og parker. Det kinesiske palasset er det eneste av Oranienbaums bygninger som ble omgjort til museum før krigen. De resterende bygningene ble leid ut til Forestry Technical College, Zagotzern og andre kontorer. I 1935 ble Oranienbaum tatt under statlig beskyttelse som et unikt historisk og kulturelt kompleks. Parken var underlagt et begrenset soneregime - det var nesten umulig å komme inn på territoriet. I 1940 ble dette regimet opphevet og Oranienbaum fikk sin egen administrasjon.
Under den store patriotiske krigen ble Oranienbaum, som ligger på territoriet til det såkalte Oranienbaum-brohodet, ikke ødelagt av nazistene, i motsetning til andre forsteder til Leningrad. Den 48. orden av oktoberrevolusjonen Red Banner Ropshinskaya Rifle Division oppkalt etter var lokalisert på parkens territorium. M.I. Kalinin under kommando av general Safonov, som overtok beskyttelsen av hele palasset og parkensemblet.
Under krigen ble det kinesiske palasset lagt i møll, museumsverdier ble evakuert (noen til Novosibirsk og Sarapul, noen til Leningrad, som allerede var i den beleirede ringen langs den såkalte "livets lille vei" (Oranienbaum - Bronka - Kronstadt - Fox Nose), der utstillingene ble lagret i St. Isak-katedralen. Spesielt ble glassperlepaneler oppbevart i kjellerne i St. Isak-katedralen. Senere, på grunn av deres dårlige tilstand, ble de flyttet til Hermitage for lagring.
Det kinesiske palasset i seg selv fikk ingen alvorlige skader fra beskytning under krigen, med unntak av et granat som traff andre etasje i palasset. Utstillingslokalene og interiøret ble ikke skadet av dette skallet. Imidlertid, ifølge øyenvitner, var tilstanden til palasset ganske beklagelig:
I 1946, etter mindre restaureringsarbeider, åpnet palasset igjen som museum. Dette var av stor betydning for etterkrigstidens forsteder til Leningrad – mens andre palasser lå i ruiner, tok det kinesiske palasset imot besøkende og innpodet tro på restaureringen av andre forsteder.
3. Restaureringsarbeid i palasset
Fra den aller første tiden av dets eksistens, led det kinesiske palasset konstant av fuktighet. Antonio Rinaldi klarte sannsynligvis ikke å vurdere det harde nordlige klimaet og høy luftfuktighet nøyaktig, eller regnet ikke med palassets lange eksistens og bygde det mer som en parkpaviljong enn et oppholdsrom. Siden 1770-tallet har det blitt utført en rekke restaureringsarbeider i palasset. De kunstige marmorgulvene var de første som led av fuktighet. De ble erstattet med de parkettene som finnes i dag. Et tiår senere ble maleriene i palasset restaurert.
St. Peters festning, bygget i den østlige delen av eiendommen i 1757, ble omgjort til Peterstadt festning to år senere. I plan var festningen en fjortenspiss stjerne med fire bastioner, omgitt av jordvoller og grøfter fylt med vann. Den to hektar store festningen ble supplert komplekst system ekstra festningsverk. Dammen som ligger nær nordfronten ble kalt "Nytthavet". Sjøslag fant sted her med deltagelse av krigsskip: tolvkanonsskipet "Oranienbaum", fregatten "St. Andrew", byssene "St. Catherine" og "Elizabeth".
På festningens territorium var det et arsenal, brakker for artilleri, dragonregimenter og cuirassier-trompetister, hus for offiserer og regimentsjefer, et vakthus, skur for hester og vogner og et arsenal.
I Russland dukket tradisjonen med morsomme kamper og bygging av festninger for militære fornøyelser til tronfølgerne opp under Peter I. Semenovsky- og Preobrazhensky-regimentene opprettet av ham spilte rollen som morsomme tropper, og ble senere hovedenhetene til vakt.
Peter Fedorovich inviterte regimentene til hertugdømmet Schleswig-Holstein, hvor han kom fra, til å delta i militære spill.
Fra notatene til Catherine II blir det klart at hun hadde en negativ holdning til invitasjonen fra holsteinerne:
...antallet på holsteinske tropper og eventyrere som besatte offisersstillinger der økte fra år til år.
Soldatene fra Ingria-regimentet sa: «Nå er vi blitt lakeiene til disse fordømte tyskerne.» Palasslakeiene sa: "Vi er tvunget til å tjene denne bonden." Da jeg så og fant ut hva som skjedde, bestemte jeg meg bestemt for å holde meg så langt unna denne farlige barnlige leken som mulig.
Antallet på den holsteinske garnisonen nådde 1500 mennesker. Byggingen av Peterstadt-festningen ble ledet av den holsteinske mester Förster og ingeniørløytnant Savely Sokolov. Festningen okkuperte to hektar.
På festningens territorium var det palasset til Peter III, ment for hans avslapning etter militære aktiviteter. 
For første gang i russisk arkitektur dukket en palassbygning opp på territoriet til en festning, som ikke tjente militære, men underholdningsformål. 
Første etasje i palasset var til tjeneste. Flere seremonirom er bevart i andre etasje. Palasset ble bygget av arkitekten Antonio Rinaldi. 
Det er en ape på rustningen. Det er kjent at Pyotr Fedorovich hadde en ape ved navn Elizaveta Vorontsova, det er mulig at dette er henne: 
Som forventet skulle det være en hemmelig trapp i festningen: 
Peter III bodde i dette beskjedne huset til han ble arrestert. Her den 28. juni 1762 signerte han en abdikasjon av tronen, ble arrestert og ført til Ropsha, hvor han snart døde av hemorroidekolikk.
Over tid falt festningens trebygninger i forfall og ble demontert på slutten av 1700-tallet. I dag er bare restene av jordvoller, et lite palass og hovedinngangsporten bevart: 
Festningsoppsett: 
Dette er hvordan Catherine II husket livet i Oranienbaum i sine notater:
Generelt sett var jeg og vi alle avsky for det kjedelige livet vi førte i Oranienbaum, der det var fem-seks av oss kvinner som forble alene, ansikt til ansikt fra morgen til kveld, mens mennene på sin side motvillig praktiserte krigskunsten.
Dette er livsstilen jeg førte i Oranienbaum da. Jeg sto opp klokken tre om morgenen, kledde meg fra topp til tå i en mannskjole; den gamle jegeren jeg hadde ventet allerede på meg med våpen; i strandkanten hadde han en fiskebåt helt klar. Vi krysset hagen til fots, med en pistol på skulderen, og vi satte oss ned - han, jeg, den sparkende hunden og fiskeren som tok oss - inn i denne skyttelen, og jeg gikk for å skyte ender i sivet som grenset til havet på begge sider av Oranienbaum-kanalen, som går to mil ut i havet. Vi gikk ofte rundt denne kanalen og var derfor noen ganger i ganske stormfullt vær på åpent hav på denne skyttelen. Storhertugen kom en time eller to etter oss, fordi han alltid måtte ha med seg frokost og hvem vet hva mer. Møtte han oss, dro vi sammen; hvis ikke, så gikk hver av oss og jaktet hver for seg. Klokken ti, og noen ganger senere, kom jeg tilbake og kledde på meg til middag; Etter middagen hvilte jeg, og på kvelden hadde enten storhertugen musikk, eller så dro vi på hesteryggen.
Til rommene mine i dette palasset kjøpte jeg alt for mine egne penger, for å unngå tvister og vanskeligheter, for Hans keiserlige høyhet, selv om han var veldig ekstravagant i alle sine innfall, sparte penger på alt som gjaldt meg, og var slett ikke sjenerøs; men siden det jeg gjorde for rommene mine for egen regning tjente til å dekorere huset, var han veldig fornøyd med det.
Jeg bestemte meg da for å bygge en hage for meg selv i Oranienbaum, og siden jeg visste at storhertugen ikke ville gi meg et eneste stykke land for dette, ba jeg Golitsyn-prinsene om å selge eller gi meg en plass på hundre favner ukultivert og lenge forlatt land som de hadde veldig nær Oranienbaum; siden dette jordstykket tilhørte åtte eller ti medlemmer av deres familie, ga de det villig til meg, uten imidlertid å få noen inntekt fra det. Jeg begynte å legge planer for hvordan jeg skulle bygge og plante, og siden dette var min første satsing med tanke på beplantning og konstruksjon, fikk det ganske omfattende dimensjoner.
Det beste med Oranienbaum er sin egen dacha, som Rinaldi bygde i 1762-1774 for Catherine II. Hans egen dacha ble det tredje palasset og parkensemblet (etter Menshikov-palasset og den nedre parken; Peterstadt-festningen og Petrovsky-parken rundt den).
Etter å ha besteget tronen, beordret Catherine II at 10 tusen rubler ble bevilget til byggingen av hennes egen dacha og tillot A. Rinaldi å invitere førsteklasses russiske og vesteuropeiske håndverkere. Med deres deltakelse, i henhold til tegningene og tegningene til A. Rinaldi, ble det kinesiske palasset, uovertruffen i skjønnheten til interiøret, bygget (1762-1768).
Navnet "Chinese Palace" ble først nevnt i 1774 i Chamber Fourier magazine. Før dette ble palasset kalt "det nederlandske lille huset" (det samme som Monplaisir-palasset i Peterhof), "det lille huset i den øvre hagen", "det lille huset". Navnet "kinesisk" oppsto fordi en rekke av palassets interiør (de store og små kinesiske kabinettene) ble dekorert i ånden til kinesisk kunst eller ved bruk av originale kunstverk fra Kina og Japan.
I fjor ble det restaurerte glasskabinettet fra det kinesiske palasset stilt ut på Hermitage http://www.hermitagemuseum.org/html_Ru/04/2010/hm4_1_263.html.
Fra Hermitage-nettstedet:
Det mest kjente kammeret i det kinesiske palasset er glasskabinettet, som har bevart den originale dekorasjonen fra 1760-tallet. Rommets vegger er dekorert med glassperlepaneler. Dette er lerreter som bugleperlebroderi er utført på. Glassperlene ble laget på en mosaikkfabrikk grunnlagt i nærheten av Oranienbaum (i Ust-Ruditsa) av den russiske vitenskapsmannen M.V. På bakgrunn av bugler er komplekse komposisjoner med bilder av fantastiske fugler i et like fantastisk landskap brodert i chenille (fleecy silke).
Opprinnelig var gulvet i glassperlekontoret laget av flerfargede smalts, også laget ved Ust-Ruditsk-fabrikken, men på midten av 1800-tallet forfalt det og smaltsene ble erstattet med typesettende parkett med vedlikehold samme mønster.
Det kinesiske palasset er det eneste monumentet i rokokkostilen i Russland. Det meste av interiøret i palasset har beholdt den originale dekorasjonen fra midten av 1700-tallet. Av spesiell verdi for det er de unike gjenstandene for dekorativ og brukskunst fra Kina og Japan fra slutten av 1600-tallet til midten av 1700-tallet, samt det bevarte og bevarte setteparkettgulvet fra andre tredjedel av 1700-tallet (laget iht. skisser av Antonio Rinaldi).
Over dammen, ved den sørlige fasaden av palasset, er det marmor- og bronsestatuer av karakterer fra gammel mytologi - kopier av gamle originaler.
Pergola i bakgrunnen: 
Vi kom ikke til det kinesiske palasset fordi det ikke er oppvarming der, så det er stengt for vinteren. Som en trøst ble vi informert om at nå i palasset er det i tillegg til Glassperlerommet kun to saler åpne. Resten er under restaurering. Under sovjettiden var palasset helt åpent. Selv om det var ganske shabby, kunne du fortsatt se alt.
TIL Det kinesiske palasset er perlen til Oranienbaum-palasset og parkensemblet.
Dette er det eneste overlevende monumentet av arkitektur i rokokkostil i Russland. I år feirer han sin 250-årsdag. Gaven til dagens helt var en flerårig restaurering som brakte tilbake til livet en unik skapelse fra 1700-tallet. Akk, den er ikke ferdig ennå, men de får slippe inn i museet...
Det kinesiske palasset er som ingen andre Historisk bygning, dette er et eksepsjonelt eksempel på russisk rokokko i sin verdi.
Interessen for Kina oppsto først i Rus' på slutten av 1400-tallet, da kjøpmenn begynte å bringe fjernøstens stoffer til Moskva. Og på midten av 1700-tallet var alle mer eller mindre velstående St. Petersburg-hus innredet med kinesiske ting. Det kongelige hoff satte tonen for denne moten for "chinoiserie", den kinesiske stilen.
Siden 1743 var Oranienbaum eid av storhertug Peter Fedorovich, den fremtidige keiseren Peter III. Hans kone Catherine II, etter å ha kommet til makten, reiste "Own Dacha"-komplekset av bygninger i Upper Park. Det kinesiske palasset er en av de mest kjente bygningene i dette komplekset. Den har fått navnet sitt fra utsmykningen av noen av rommene. Det var en stor samling av kinesisk dekorativ kunst og japansk porselen. Byggingen og utsmykningen av palasset ble utført av den italienske arkitekten Antonio Rinaldi.
Hovedattraksjonene til palasset er glassskapet og unike parkettgulv. Veggene på kontoret er dekorert med 12 paneler - disse er lerreter som broderes på med glassperler og flerfarget fleecy silke - chenille. De unike parkettgulvene til palasset er laget av mahogni og ibenholt, amarant, buksbom, persisk valnøtt og lønn. "Et sant mirakel, fullt av underverker fra det attende århundre," skrev Igor Grabar om det kinesiske palasset.
I andre omgang XIX århundre de nye eierne av Oranienbaum - etterkommere av familien til storhertug Mikhail Pavlovich - oppdaterte bygningene betydelig, og endret interiøret i henhold til sin tids mote. Under den store patriotiske krigen ble ikke Oranienbaum ødelagt, og dens bygninger har blitt bevart til i dag som ekte bygninger fra 1700-tallet.
Boudoiret, kalt den pittoreske studiet på 1700-tallet, fullfører den østlige suiten med rom i det kinesiske palasset.
Den andre fasen av restaureringsarbeidet varte i fire år. I det tredje året begynte de generelt byggearbeid - de rekonstruerte undergulvene og himlingene mellom gulvene; Et system for å opprettholde temperatur- og fuktighetsforhold ble installert i bygget. Og bare det fjerde året ble brukt på selve restaureringen av interiøret. Tre haller i det kinesiske palasset ble restaurert: Shtofnaya-sengerommet, boudoiret og kontoret til Paul I. "Vi utførte den mest konservative restaureringen," forklarte Mikhail Batakovsky. «Det var ingen gjenskaping her!»
Restaureringen skal være ferdig innen 2023, men palasset er allerede åpent for besøkende. De pittoreske panelene har returnert til Shtofnaya-sengerommet: de har også blitt restaurert. Dekorpaneler med malerier er restaurert i boudoiret. På kontoret til Paul I, på veggene, er det et originalt maleri av Serafino Barozzi, som måtte fjernes fullstendig under restaureringen.
"Vi klarte å returnere mange originale gjenstander til palasset og avsløre for å se maleriene som var skjult under lag med maling," viser Tatyana Syasina, kurator for det kinesiske palasset, Shtofnaya-sengerommet. "Selv om vi kjøpte mange varer på nytt." Inventar fra 1700-tallet har ikke overlevd de dukket opp først på 1900-tallet. Men det er beskrivelser av ting som ble kjøpt av de siste eierne av Oranienbaum - Mecklenburg-Strelitzskys.
Damasken fra 1800-tallet er bevart - polstringen til sengekammeret ble gjenskapt basert på modellen. Her ble speilet, peisskjermen og andre originale ting levert tilbake. Museets venner donerte porselensvaser produsert av Meissen-fabrikken - lignende sto her for 250 år siden. En lampeskjerm fra Maggiotto er installert på sin opprinnelige plass. På veggpanelene under vinduene avsløres autentiske malerier fra 1700-tallet.
Inntil restaureringen er fullført, kan du kun ta en omvisning i det kinesiske palasset etter avtale.
Det kinesiske palasset ble reist i Upper Park i 1762 - 1768. Opprinnelig var bygningen en-etasjes, og originaliteten lå i det faktum at den eksterne designen, så vel som den indre dekoren, ble laget av en fremragende mester - den italienske arkitekten Antonio Rinaldi.
På midten av 1800-tallet endret det kinesiske palasset utseende – bygningen ble en etasje høyere, og det ble bygget et galleri som koblet sammen de utstikkende sidedelene av bygningen. Innredningen har også endret seg, men til tross for alle transformasjonene har bygget beholdt sin originalitet og originalitet.
Bygningen ble bygget i rokokkostil, som (i motsetning til den mer storslåtte og pompøse barokken) er preget av raffinement, sofistikert og delikat smak. Det kinesiske palasset ble ikke opprettet for offisielle mottakelser, men for rekreasjon og underholdning av Catherine II og de som er nær henne.
Det kinesiske palasset kan med rette kalles parkens skatt i Oranienbaum. Navnet "kinesisk" dukket opp av den grunn at på 1700-tallet, i løpet av Catherine II, ble kunsten til det himmelske imperiet populær i Europa, og flere haller i palasset ble dekorert med orientalske motiver. Imidlertid ble kunsten i Kina tolket veldig fritt av den tidens kunstnere.
Den ytre utformingen av bygningen var ganske behersket og i utseende lignet den på en sommerpaviljong i stedet for et palass. Samtidig, interiør dekorasjon overrasket med sin skjønnhet og luksus.
Det kinesiske palasset var sommerresidensen til keiserinne Catherine II og var en del av et kompleks kalt "Own Dacha".
Strukturen var opprinnelig planlagt som en tilbaketrukket paviljong på et bortgjemt sted og var derfor ikke synlig på avstand. Alleene som førte til det var ordnet på en slik måte at palasset, omgitt på alle sider av grønt, dukket opp for gjestene helt uventet.
Det kinesiske palasset er det eneste monumentet i rokokkostilen i russisk arkitektur. Arkitekten Alexander Nikolaevich Benois sammenlignet dekorasjonen av bygningen - dens mønstre og ornamenter, malerier og arkitektoniske detaljer, med sonatene til Haydn og Mozart.
Verdien av palasset ligger i det faktum at det har bevart originalt interiør fra 1700-tallet. Det kinesiske palasset er kun åpent for besøkende om sommeren. Resten av tiden er det stengt, siden kald og våt luft har en skadelig effekt på interiørmaterialer.
Det skal bemerkes at da Antonio Rinaldi skapte ensemblet til sin egen dacha på midten av 1700-tallet, søkte Antonio Rinaldi å oppnå harmoni mellom arkitektur og natur. Eiketrær ble plantet langs den sørlige fasaden av det kinesiske palasset, og tilbake på 1900-tallet prydet disse gigantiske 200 år gamle trærne den historiske bygningen. Dessverre er det bare noen få av dem som har overlevd til i dag.