Oranienbaum kinesisk paviljong. Kinesisk palass i Oranienbaum. Når kan du besøke palasset?

I løpet av Peter I's tid bygde hofftjeneren (den første generalguvernøren i St. Petersburg) Menshikov et kinesisk palass i en by med interessant navn"Oranienbaum". Det er fortsatt ukjent hvilke motiver som førte til at det ble kalt "appelsintre" (fra kim. "Oranienbaum" - oransje eller bitter appelsintre). For øyeblikket er palasset en del palass og parkensemble og er inkludert i listen over objekter kulturarv UNESCO.

Historie

Den første omtalen av Orienbaum dateres tilbake til 1710, da A.D. Menshikov bestemte seg for å bygge et palass med en park nær Kronstadt på territoriet til den moderne byen Lomonosov (en forstad til St. Petersburg).

Det arkitektoniske prosjektet ble tenkt som en seremoniell bolig ved sjøen, som ønsker gjestene velkommen med en vakker panoramautsikt.
På landet donert av Peter med Karasta-elven som renner ut i bukten, begynner hovedarkitektene for eiendommen, Schedel og Gottfried, arbeidet.

Senere gikk eiendommen over til bruk av Peter III. Den "morsomme" festningen Peterstadt bygges på parkens territorium.
Etter palasskuppet i 1762 bygde Catherine II sin egen dacha i rokokkostil på eiendommens territorium. Tillegget til ensemblet er det kinesiske palasset. Dette navnet ble gitt til det på grunn av chinoiserie-stilen (kinesisk arkitektur) som var moteriktig på den tiden.

Arkitekten for bygningen er Antonio Rinaldi. Territoriet til palasset utvikles som et sommerhus for underholdning. Etter revolusjonen forklarte Catherine selv sine tanker slik: «Jeg hadde fantasien om å plante en hage for meg selv i Oranienbaum... Jeg begynte å tegne planer og anlegge hagen, og siden dette var første gang jeg var involvert i planer og bygninger, alt ble stort og vanskelig for meg. Oranienbaum-gartner Lamberti hjalp meg med å legge hagen."

Hovedarbeidet ble fullført i 1775. Palasset ble dekorert med Rolling Hill og Steinhallen, som ble en slags hoffattraksjon.

I 1831 ble det fjerde yngste barnebarnet til Catherine II, Mikhail Pavlovich, eier av eiendommen.

På slutten av 1700-tallet - begynnelsen av 1800-tallet ble intern restaurering utført under ledelse av Preuss og Ruska (utskifting av gulv og gjenoppbygging av vegger).

På midten av 1800-tallet ble den sørlige delen av fasaden innrammet av en andre etasje etter utformingen av Stackenschneider og Bonstedt. I første etasje er det et innglasset galleri og anti-kamera på sidene.

I 1925 Kinesisk palass blir omgjort til museum. I 1935 ble museet et følsomt objekt for kulturarven i Sovjetunionen, og det var praktisk talt umulig å komme inn på dets territorium. Under krigen ble anlegget bevoktet av Kalinin rifledivisjon under ledelse av Safonov. Alle verdisaker blir evakuert til Novosibirsk, Sarapul og Leningrad ( Saint Isaac's Cathedral). Palasset er delvis ødelagt av en tysk granat som treffer et vindu i 2. etasje, vinduene er knust og hæren prøver å redde restene av eiendommen.
Museet gjenopptok driften i 1946 og ønsker gjester velkommen med åpne dører.

I de påfølgende årene blir bygningen stadig restaurert. I 2007 ble 4 nye saler åpnet for gjester. Innen 2023 planlegger de å totalrestaurere museet.

Haller i palasset

Til tross for at palasset er laget i kinesisk stil, er interiøret fylt med europeisk innredning. Utsmykningen av hallene er supplert med malerier og massive skulpturer. Alt dette passer perfekt med den generelle sammensetningen: prydlist, veggmaling, forgylling, utskjæringer, utsøkt parkett og kledning.

Front

Fronten (sørfasaden) pleide å være vestibylen ved inngangen til palasset. Har form som en firkant. Veggene er dekorert med oljemalte lerreter. I gamle dager var det verker av den italienske kunstneren Torelli i stedet for dem. På veggene ved siden av inngangen er det et dekorativt maleri av Borozzi, laget i form av bunter med grøntområder og blomster.

Den siste noten til designet er stukkaturtaket og innlagt parkettgulv med et mønster som gjentar et lignende fra Catherine IIs regjeringstid. Interiøret er supplert med to utskårne forgylte bord.

Garderobe

Garderoben ble i utgangspunktet brukt til det tiltenkte formålet. Den er plassert rett bak fronten og kobles til sørlige delen med hovedinngang. På veggene kan du se to paneler laget i sjangeren mytologi. Til tross for at forfatteren er ukjent, kalles de fortsatt "Venus og Mars" og "Hercules og Omphale." Salen har også en peis, veggene over den er dekorert med utskjæringer og forgylt stukk.

Parkettmønsteret har ikke overlevd til i dag, nå er gulvet dekorert med et geometrisk mønster. Takene (hullene) er laget i grisaille-stil.

Rosa stue

Salen har fått navnet sitt fra fargen på lerretene som erstattet de tidligere veggmaleriene fra 1894. Dette var en gang barnerommet til Paul, sønnen til Katarina II. I 1767 ble lekerommet malt av Barozzi med temaet de romerske ruinene av Herculaneum. Nå henger kopier og originaler av linjalens portretter på veggene i hallen.

Damask sengekammer

Det fremre soverommet fikk dette navnet på grunn av den blekgrønne nyansen av damasken på veggene. Mønsteret til selve damasken ligner vridde sølvfargede linjer med blomster i forskjellige nyanser. Møblene og peisen er også dekket av en lignende type stoff.

Den ene delen av soverommet (alkoven) har et portrett av Paul som barn og militærutstyr fra Catherine-tiden. I en annen del av rommet er det mesterverk av håndverk - chenillebroderi og bugleperler på strå. De er laget av russiske håndverkere i fransk stil. Der kan du også se bilder av hverdagslivet i naturen, innrammet i trerammer med gullapplikasjon.

Boudoir

Tidligere var det en pittoresk studie på stedet for boudoiret. Veggene var fullstendig dekket med malerier (på lerret). Nå er rommet dekorert med utskårne paneler med malerier av Rinaldi (i valnøtt). Der kan du også se malerier av Jacopo Guarana med enkle titler «Maleri», «Musikk», «Drama».

Pavels kontor

Dette er et lite rom som ble brukt som bad på 1800- og 1900-tallet. Nå er veggene på kontoret dekorert med malerier på lerret. Det er små malerier med landskap og hieroglyfer, dekorert i fancy rammer. Taket i form av en halvkule virker uvanlig.

Hall of Muses

Det er den beste skapelsen av palasset. Det åpner enfiladen til alle de andre salene. Ved å lage interiøret var det planlagt å fortelle om kunstfellesskapet. Rommet har en oval form med mange store vinduer rundt omkretsen. Derfor ble det på 1700-tallet kalt det pittoreske galleriet.

Opprinnelig fikk hallen navnet sitt på grunn av de 9 musene malt på veggene i rommet: Calliope, Urania, Terpsichore, Euterpe, Clio, Thalia, Melpomene, Polyhymnia, Erato. Alle musene er avbildet i veggene mellom vinduene og innrammet i stukkatur. Marmorstatuene av Cleopatra, Lucretia, samt komposisjonen "Boy on a Dolphin" er også av interesse.

Blå stue

Fram til 1860-årene Veggene i hallen var dekorert med blått silkestoff. Derfor fikk den navnet Blue. Senere ble det falleferdige stoffet erstattet med lerreter av Beideman, Albani og Van Dyck. Dette var stort sett kopier av Hermitage-malerier. For eksempel «Madonna with the Partridges», «The Rape of Europa». Til dags dato er kun en del av utsmykningen av hallen bevart.

Glasperleskap

Det er den mest kjente salen i palasset og har beholdt sin originale dekorasjon i sin opprinnelige form, slik den var under Catherine.
Rommet er utstyrt med 12 glassperlererreter. Selve glassperlene ble laget på en mosaikkfabrikk nær Oranienbaum i byen Ust-Ruditsa.

Maleriene viser fantastiske fugler, sommerfugler og planter. De ble brodert av russiske gullsyersker under ledelse av den franske skuespillerinnen ved det russiske hoffet, Maria de Chelles (Chen). Forfatteren var den samme elskede av Catherine Barozzo. Sammen med den elegante utformingen av vegger, tak og gulv, regnes skapet som en unik kreasjon fra den tiden.

Stor sal

Den store salen ble unnfanget av Catherine som sentrum av palasset. Til tross for at den var ment for å holde forskjellige baller og motta gjester, ble dekorasjonen laget i en streng form. Noen ganger kalles det også Round, fordi. den har en oval form. Veggene er behandlet med dekorativ marmor i forskjellige nyanser; marmorsøyler fullfører interiøret.

Her kan du også finne basrelieffbilder av Peter I og Elizabeth Petrovna. Arbeidet ble utført av Falcones student, på oppdrag fra Ekaterina Kollo M.A. Hallen har en stor peis, over hvilken det er 2 paneler "The Rape of Ganymede" og "Juno" av Torelli. Over inngangsdøren henger et maleri av en ukjent italiensk kunstner kalt «Selena og Endymion».

Taket er i sin helhet laget av stukkaturdekor. Dette er en sammenveving av grener, kranser av blomster, miniatyrkranser og til og med fugler.

Gips hvile

Gipsarbeidet er helt i rokokkostil. Veggene er malt lilla, og det er derfor den også kalles Syrinstuen. Det er også forgylt listverk på vegger og tak, derav navnet "gips", overdådig dekorert. Interiøret er supplert med malerier med kjærlighetstema. Taket har form som et kuppelhvelv (ellipse).

Besøksinformasjon

  • Åpningstider: sommerperiode fra 26. mai til 30. september;
  • Ekskursjonstider: fra 10:30 til 18:00 (unntatt for individuelle);
  • Stengt: mandag og siste tirsdag i hver måned;
  • Billettpriser (2018): 200-500 gni. (gratis for barn under 16 år).
  • Palasset ble bygget helt under ledelse av den italienske arkitekten Antonio Rinaldi, som ble invitert til Russland av grev K.G. Razumovsky. Deretter ble Russland et andre hjem og hjemland for Rinaldi.
  • Totalt er det 17 rom i det kinesiske palasset. Catherine's Study, Small and Large Chinese Study, Chinese Bedroom, Kamerun Fern, Portrait Room, Dressing Room - fullfør listen over haller du kan besøke.
  • I løpet av Catherines tid ble palasset også kalt det nederlandske huset. Til å begynne med var den liten i størrelse, og på grunn av overflod av trær, busker og blomster dukket den opp helt uventet for gjestene.
  • Alle soverommene til Catherine II og Paul ble aldri brukt til å sove. Vanligvis kom gjester for å beundre luksusen og designen til kreasjonen hennes. I mottaksrommene danset de, spilte kort og hadde det gøy. Og de la seg i Menshikov-palasset, som ligger i nærheten.
  • For å dekorere hallen i kinesisk stil dro vi spesielt til Kina og Japan for å kjøpe porselen, malerier, møbler og materialer. Palasset er spesielt kjent for sine parkettgulv, som en gang ble erstattet av marmor. Til disse formålene ble det brukt mer enn 20 tresorter, inkludert buksbom, amarant, ibenholt og brunt tre, og persisk valnøtt. Utvendig ligner ikke palasset noe kinesisk. I tillegg er dette det eneste palasset i Russland i rokokkostil.
  • Av spesiell interesse i det indre av palasset er lampeskjermene plassert i taket. Dette er imidlertid ikke lampeskjermene vi er vant til å høre om i moderne verden, og lerreter designet av venetianske kunstnere og håndverkere spesielt for takkledning på oppdrag fra Catherine. Hver av dem har sitt eget navn, og forestillingen har mer enn en gang blitt gjenstand for kontrovers mellom gjester og favoritter (mytologi, allegori, pastoral).

Blant dem er de mest kjente:

  • Apollo og kunsten (Torelli),
  • Judgment of Paris (Barozzi),
  • Diana og Aurora (Dizziani),
  • Matematikk (Dizziani),
  • Urania lærer en ung mann (Maggiotto)
  • Tid som stjeler sannheten (ukjent)
  • Resten av Mars (Tiepolo),
  • Dagskjøring natt (Torelli)
  • Orfeus møter solen (Tsuño).

Noen turister klarte å se og til og med kommunisere med spøkelser. Den siste eieren av palasset var hertugen av Mecklenburg-Strelitz. Han døde på tampen av revolusjonen, og hans lille datter døde noen måneder senere. Siden den gang har forbipasserende ofte hørt lyden av barnehæler i parken.
Andre ser silhuetter av mennesker kledd i eldgamle antrekk og spennede hatter, samt spøkelsesaktige gjennomsiktige figurer.

Det kinesiske palasset i Oranienbaum var mottaksboligen til Catherine og hennes arvinger. Alle skissene og skissene til dronningen ble virkelighet takket være justeringene og endringene til italieneren Antonio. Eiendommen er av interesse for turister som er jegere av ideer fra antikken, så vel som elskere av hagekunst.


St. Peters festning, bygget i den østlige delen av eiendommen i 1757, ble omgjort til Peterstadt festning to år senere. I plan var festningen en fjortenspiss stjerne med fire bastioner, omgitt av jordvoller og grøfter fylt med vann. Den to hektar store festningen ble supplert komplekst system ekstra festningsverk. Dammen som ligger nær nordfronten ble kalt "Nytthavet". Sjøslag fant sted her med deltagelse av krigsskip: tolvkanonsskipet "Oranienbaum", fregatten "St. Andrew", byssene "St. Catherine" og "Elizabeth".
På festningens territorium var det et arsenal, brakker for artilleri, dragonregimenter og cuirassier-trompetister, hus for offiserer og regimentsjefer, et vakthus, skur for hester og vogner og et arsenal.
I Russland dukket tradisjonen med morsomme kamper og bygging av festninger for militære fornøyelser til tronfølgerne opp under Peter I. Semenovsky- og Preobrazhensky-regimentene opprettet av ham spilte rollen som morsomme tropper, og ble senere hovedenhetene til vakt.
Peter Fedorovich inviterte regimentene til hertugdømmet Schleswig-Holstein, hvor han kom fra, til å delta i militære spill.
Fra notatene til Catherine II blir det klart at hun hadde en negativ holdning til invitasjonen fra holsteinerne:

...antallet på holsteinske tropper og eventyrere som besatte offisersstillinger der økte fra år til år.

Soldatene fra Ingria-regimentet sa: «Nå er vi blitt lakeiene til disse fordømte tyskerne.» Palasslakeiene sa: "Vi er tvunget til å tjene denne bonden." Da jeg så og fant ut hva som skjedde, bestemte jeg meg bestemt for å holde meg så langt unna denne farlige barnlige leken som mulig.

Antallet på den holsteinske garnisonen nådde 1500 mennesker. Byggingen av Peterstadt-festningen ble ledet av den holsteinske mester Förster og ingeniørløytnant Savely Sokolov. Festningen okkuperte to hektar.
På festningens territorium var det palasset til Peter III, ment for hans avslapning etter militære aktiviteter.

For første gang i russisk arkitektur dukket en palassbygning opp på territoriet til en festning, som ikke tjente militære, men underholdningsformål.

Første etasje i palasset var til tjeneste. Flere seremonirom er bevart i andre etasje. Palasset ble bygget av arkitekten Antonio Rinaldi.

Det er en ape på rustningen. Det er kjent at Pyotr Fedorovich hadde en ape ved navn Elizaveta Vorontsova, det er mulig at dette er henne:

Som forventet skulle det være en hemmelig trapp i festningen:

Peter III bodde i dette beskjedne huset til han ble arrestert. Her den 28. juni 1762 signerte han en abdikasjon av tronen, ble arrestert og ført til Ropsha, hvor han snart døde av hemorroidekolikk.

Over tid falt festningens trebygninger i forfall og ble demontert på slutten av 1700-tallet. I dag er bare restene av jordvoller, et lite palass og hovedinngangsporten bevart:

Festningsoppsett:

Dette er hvordan Catherine II husket livet i Oranienbaum i sine notater:

Generelt sett var jeg og vi alle avsky for det kjedelige livet vi førte i Oranienbaum, der det var fem-seks av oss kvinner som forble alene, ansikt til ansikt fra morgen til kveld, mens mennene på sin side motvillig praktiserte krigskunsten.

Dette er livsstilen jeg førte i Oranienbaum da. Jeg sto opp klokken tre om morgenen, kledde meg fra topp til tå i en mannskjole; den gamle jegeren jeg hadde ventet allerede på meg med våpen; i strandkanten hadde han en fiskebåt helt klar. Vi krysset hagen til fots, med en pistol på skulderen, og vi satte oss ned - han, jeg, den sparkende hunden og fiskeren som tok oss - inn i denne skyttelen, og jeg gikk for å skyte ender i sivet som grenset til havet på begge sider av Oranienbaum-kanalen, som går to mil ut i havet. Vi gikk ofte rundt denne kanalen og var derfor noen ganger i ganske stormfullt vær på åpent hav på denne skyttelen. Storhertugen kom en time eller to etter oss, fordi han alltid måtte ha med seg frokost og hvem vet hva mer. Møtte han oss, dro vi sammen; hvis ikke, så gikk hver av oss og jaktet hver for seg. Klokken ti, og noen ganger senere, kom jeg tilbake og kledde på meg til middag; Etter middagen hvilte jeg, og på kvelden hadde enten storhertugen musikk, eller så dro vi på hesteryggen.

Til rommene mine i dette palasset kjøpte jeg alt for mine egne penger, for å unngå tvister og vanskeligheter, for Hans keiserlige høyhet, selv om han var veldig ekstravagant i alle sine innfall, sparte penger på alt som gjaldt meg, og var slett ikke sjenerøs; men siden det jeg gjorde for rommene mine for egen regning tjente til å dekorere huset, var han veldig fornøyd med det.

Jeg bestemte meg da for å bygge en hage for meg selv i Oranienbaum, og siden jeg visste at storhertugen ikke ville gi meg et eneste stykke land for dette, ba jeg Golitsyn-prinsene om å selge eller gi meg en plass på hundre favner ukultivert og lenge forlatt land som de hadde veldig nær Oranienbaum; siden dette jordstykket tilhørte åtte eller ti medlemmer av deres familie, ga de det villig til meg, uten imidlertid å få noen inntekt fra det. Jeg begynte å legge planer for hvordan jeg skulle bygge og plante, og siden dette var min første satsing med tanke på beplantning og konstruksjon, fikk det ganske omfattende dimensjoner.

Det beste med Oranienbaum er sin egen dacha, som Rinaldi bygde i 1762-1774 for Catherine II. Hans egen dacha ble det tredje palasset og parkensemblet (etter Menshikov-palasset og den nedre parken; Peterstadt-festningen og Petrovsky-parken rundt den).
Etter å ha besteget tronen, beordret Catherine II at 10 tusen rubler ble bevilget til byggingen av hennes egen dacha og tillot A. Rinaldi å invitere førsteklasses russiske og vesteuropeiske håndverkere. Med deres deltakelse, i henhold til tegningene og tegningene til A. Rinaldi, ble det kinesiske palasset, uovertruffen i skjønnheten til interiøret, bygget (1762-1768).

Navnet "Chinese Palace" ble først nevnt i 1774 i Chamber Fourier magazine. Før dette ble palasset kalt "det nederlandske lille huset" (det samme som Monplaisir-palasset i Peterhof), "det lille huset i den øvre hagen", "det lille huset". Navnet "kinesisk" oppsto fordi en rekke av palassets interiør (de store og små kinesiske kabinettene) ble dekorert i ånden til kinesisk kunst eller ved bruk av originale kunstverk fra Kina og Japan.

I fjor ble det restaurerte glasskabinettet fra det kinesiske palasset stilt ut på Hermitage http://www.hermitagemuseum.org/html_Ru/04/2010/hm4_1_263.html.
Fra Hermitage-nettstedet:

Det mest kjente kammeret i det kinesiske palasset er glasskabinettet, som har bevart den originale dekorasjonen fra 1760-tallet. Rommets vegger er dekorert med glassperlepaneler. Dette er lerreter som bugleperlebroderi er utført på. Glassperlene ble laget på en mosaikkfabrikk grunnlagt i nærheten av Oranienbaum (i Ust-Ruditsa) av den russiske vitenskapsmannen M.V. Lomonosov. På bakgrunn av bugler er komplekse komposisjoner med bilder av fantastiske fugler i et like fantastisk landskap brodert i chenille (fleecy silke).
Til å begynne med var gulvet i Glassperlekontoret laget av flerfargede smalts, også laget ved Ust-Ruditsk-fabrikken, men på midten av 1800-tallet forfalt det og smaltsene ble erstattet med typesettende parkett med vedlikehold samme mønster.
Det kinesiske palasset er det eneste monumentet i rokokkostilen i Russland. Det meste av interiøret i palasset har beholdt den originale dekorasjonen fra midten av 1700-tallet. Av spesiell verdi for det er de unike gjenstandene for dekorativ og brukskunst fra Kina og Japan fra slutten av 1600-tallet til midten av 1700-tallet, samt det bevarte og bevarte setteparkettgulvet fra andre tredjedel av 1700-tallet (laget iht. skisser av Antonio Rinaldi).

Over dammen, ved den sørlige fasaden av palasset, er det marmor- og bronsestatuer av karakterer fra gammel mytologi - kopier av gamle originaler.

Pergola i bakgrunnen:

Vi kom ikke til det kinesiske palasset fordi det ikke er oppvarming der, så det er stengt for vinteren. Som en trøst ble vi informert om at nå i palasset er det i tillegg til Glassperlerommet kun to saler åpne. Resten er under restaurering. Under sovjettiden var palasset helt åpent. Selv om det var ganske shabby, kunne du fortsatt se alt.


Det kinesiske palasset ligger i forstedene til St. Petersburg - byen Lomonosov. Dette er utrolig vakker bygning er en av hovedobjektene til Oranienbaum-palasset og parkensemblet.

Lomonosov kommer inn på linjen Nordens hovedstad, fra sentrum til destinasjonen er omtrent 40 kilometer, så en fridag er best for å besøke det kinesiske palasset og andre turiststeder i Oranienbaum.

Det kinesiske palasset ligger i den sørvestlige delen av parken. Bygningen ble bygget i 1762-1768 av den kjente italienske arkitekten A. Rinaldi.

De karakteristiske trekk ved palasset var overflod av utskjæringer, forgylling, tung stukkstøping og komplekse dekorative strukturer. Rinaldi brukte statuer av kjente skikkelser og mytehelter i utformingen av bygningen.

Arkitekten plasserte fundamentet til palasset på en granittterrasse, og hevet palasset over det generelle relieffet. Foran inngangen er det små hager omgitt av vakre smijernsespalier.

Den nordlige fasaden av palasset er dekorert med statuer og store vinduer avrundet på toppen. Soverommet til keiserinne Catherine II, som grunnla det kinesiske palasset, ligger i andre etasje, vinduene i kamrene har utsikt over innsjøen.

Det viktigste kjennetegn ved det kinesiske palasset er dets bevaring. Bygningen har nådd oss ​​uendret, etter å ha fått praktisk talt ingen skade under revolusjons- og krigsårene. Under beleiringen ødela bare ett granat kamrene i toppetasjen litt.

Turister er interessert i hvorfor palasset har et slikt navn: det ligner ikke i det hele tatt kinesiske bygninger. På 1700-tallet ble chinoiserie-stilen, som betyr "kinesisk" på fransk, utbredt. Rinaldi var en tilhenger av denne stilen, men han kunne ikke helt forlate rokokkoen. Som et resultat ble palasset en kombinasjon av stiler.

Hovedelementet interiør dekorasjon Palasset begynte å få lampeskjermer laget av kunstnerne D. Maggiotto, F. Zuno, G. Diziani. Lampeskjermene gir palasset en spesiell eleganse og festlighet.

Det vakreste rommet i bygget er Musikkhallen. Den berømte maleren S. Torelli avbildet ni muser på veggene. I taket er det en elegant stukkatur som minner om skyer. I midten av komposisjonen er en stor lampeskjerm "The Triumph of Venus", som viser kjærlighetsgudinnen omgitt av nymfer.

I Glasperleskapet er utsmykningen fra 1760-tallet bevart nesten i sin opprinnelige form. Veggene er dekorert med tolv enorme glassperlepaneler i gullrammer, kombinert til en enkelt komposisjon: en eventyrskog med ildfugler. De beste russiske gullsyerne jobbet med opprettelsen av panelet: arbeidet tok to år. Den pittoreske basen for glassperlene ble skapt av kunstneren S. Barozzi. Paneldetaljene ble laget på en fabrikk i Ust-Ruditsa, en forstad til Oranienbaum.

I Stort kontor Hovedplassen er okkupert av taket "Union of Europe and Asia". I tillegg kan du her se et panel laget av biter av edeltre, i en ramme laget av hvalrossbein. Kunstneren S. Barozzi skildret scener fra livet til vanlige kinesere.

Portrettsalen er dekorert med tjue malerier av P. Rotary, harmonisk integrert i palassets interiør.

Turister bør ta hensyn til de unike etasjene i det kinesiske palasset. En gruppe dyktige snekkere produserte utrolig flotte parkettgulv etter Rinaldis tegninger.

Det kinesiske palasset er helt unikt: ingen steder i verden kan du finne en bygning som så organisk kombinerer ulike stiler fra 1700-tallet med de originale ideene til russiske, italienske og tyske mestere.

Video:

Det kinesiske palasset, perlen til Oranienbaum-palasset og parkensemblet, en del av Peterhof State Museum-Reserve, er det eneste bevarte arkitekturmonumentet i rokokkostilen i Russland. Han feirer sin 250-årsdag, og gaven til dagens helt var en flerårig restaurering. I år ble tre saler åpnet etter restaurering: damask sengekammer, boudoir og Pavels kontor.


Det kinesiske palasset ble reist i 1768 etter ordre fra keiserinne Catherine II og var en bygning for kortsiktig rekreasjon. Gartneren Lamberti ble invitert til å planlegge parken, og den italienske arkitekten Antonio Rinaldi, grunnleggeren av rokokkostilen og tidlig klassisisme i Russland, som nylig hadde ankommet St. Petersburg, ble invitert til å designe palasset.

Interessen for Kina oppsto først i Rus' på slutten av 1400-tallet, da kjøpmenn begynte å bringe fjernøstens stoffer til Moskva. Og ved midten av 1700-tallet var alle mer eller mindre velstående St. Petersburg-hus innredet med kinesiske ting. Det kongelige hoff satte tonen for denne moten for "chinoiserie", den kinesiske stilen. Det kinesiske palasset har fått navnet sitt fra utsmykningen av noen av rommene. Det var en stor samling av kinesisk dekorativ kunst og japansk porselen.


Fragment av den sørlige fasaden. Skulpturen "Cupid and Psyche" er en kopi av en gammel original fra Capitoline Museum i Roma.
Fasadene til palasset er dekorert med pilastre og semi-søyler med joniske hovedsteder og girlandere. På den sørlige fasaden er det to nydelige hager med marmorskulpturer og blomstrende blomsterbed. Palasset er lagt ut i form av en "P" og har tre enfilader: Front Enfilade, sekstifem meter lang, og to korte boliger, plassert vinkelrett på den.
I løpet av to århundrer, på grunn av endringer i eiere, gjennomgikk palasset en rekke rekonstruksjoner, og en andre etasje ble lagt til. Fram til revolusjonen i 1917 var Oranienbaum eiendommen til hertugene av Mecklenburg-Strelitz.



Salene er dekorert med pittoreske paneler, innlagt parkettgulv, forgylte utskjæringer, broderier og møbler innlagt med naturfargede steiner. Interiøret med unik dekorativ utsmykning fra 1700-tallet er bevart. Det er kjent at fra 1765 til 1768 forsynte de franske kjøpmennene François Rembert og Billiot palasset med møbler og bronse "i den nyeste smaken" for å innrede det. Kjente kunstnere Stefano Torelli, Giovanni Battista Tiepolo, brødrene Serafino og Giuseppe Barozzi, billedhuggeren Marie-Anne Collo, mosaikkkunstneren Giacomo Martigny og russiske håndverkere fra Peterhof Lapidary Factory var med på å dekorere interiøret.



Glasperleskap. Speil i utskåret forgylt ramme
Hovedattraksjonene til palasset er glassskapet og unike parkettgulv. Veggene på kontoret er dekorert med 12 paneler - disse er lerreter som broderes på med glassperler og flerfarget fleecy silke - chenille. Slottets unike parkettgulv er laget av mahogni og ibenholt, amarant, buksbom, persisk valnøtt og lønn. "Et sant mirakel, fullt av underverker fra det attende århundre," skrev Igor Grabar om det kinesiske palasset.



Glasperleskap
På 1700-tallet ble glassperleskapet kalt Mosaikkkammeret. Den hadde et gulv laget av smalt glass, laget etter oppskriften til M.V. Lomonosov ved nabofabrikken Ust-Ruditsk. På grunn av fuktighet ble den ikke bevart og på midten av 1800-tallet ble den erstattet med innlagt treparkett, og gjentok mønsteret til mosaikkgulvet. Veggene i skapet er delt av utskårne forgylte rammer i form av stammer med blader og blomster i separate paneler med glassperler. Det er tolv av dem - ti på veggene og to desudeports. Avhengig av belysningen skimrer panelene i lilla, rosa, blå og sølvfargede nyanser. På toppen av glassperlebakgrunnen er fantastiske scener med landskap og fugler brodert med spesielle silketråder – chenille – et unikt verk av russiske gullsmeder under ledelse av franskmannen Marie de Chelles.





Hall of Muses
Den pittoreske dekorasjonen er av Stefano Torelli. Venus and the Graces er avbildet i taket, og Apollo med amoriner og ni muser, som personifiserer kunsten, er avbildet på veggene og buen.





Damask sengekammer
"Vi klarte å returnere mange originale gjenstander til palasset og avsløre for å se maleriene som var skjult under lag med maling," viser Tatyana Syasina, kurator for det kinesiske palasset, Shtofnaya-sengerommet. "Selv om vi kjøpte mange varer på nytt." Inventar fra 1700-tallet har ikke overlevd; de dukket opp først på 1900-tallet. Men det er beskrivelser av ting som ble kjøpt av de siste eierne av Oranienbaum - Mecklenburg-Strelitzskys.



Damasken fra 1800-tallet er bevart - polstringen til sengekammeret ble gjenskapt basert på modellen. Her ble speilet, peisskjermen og andre originale ting levert tilbake. Museets venner donerte porselensvaser produsert av Meissen-fabrikken - lignende sto her for 250 år siden. En lampeskjerm fra Maggiotto er installert på sin opprinnelige plass. På veggpanelene under vinduene avsløres autentiske malerier fra 1700-tallet.



Garderobe








Interiørdekor er en flott mulighet til å skape drømmehjemmet ditt, legemliggjør ideene dine om estetikk, ergonomi og komfort. Ved å lage innredning med egne hender legger vi en del av vår egen sjel inn i våre hus og leiligheter, noe som gjør dem originale og individuelle. Men for at det resulterende interiøret skal se virkelig harmonisk og stilig ut, er det nødvendig med inspirasjon. Du finner den på sidene på nettsiden vår. Når vi velger innredningen til et kjøkken eller leilighet, streber vi ofte etter å gjøre det så funksjonelt som mulig. Men mange glemmer at for eksempel kjøkkenet ikke bare er et sted for å lage mat, men også et rom hvor hele familien samles for vennlig, varm kommunikasjon. Det er derfor kjøkkeninnredningsbildene som presenteres på nettsiden vår er designet for å hjelpe deg med å ta det riktige valget. Er det universelle kriterier som du bør velge innredningen til et kjøkken eller leilighet etter? Selvfølgelig ikke. Hver leilighet, hvert rom er unikt, og krever derfor nøye studie av dens egenskaper. Imidlertid har designerne utviklet flere enkle tips for å velge optimale interiørløsninger: innredningen av leiligheten må samsvare med ånden til eieren - bare på denne måten kan den gi eieren en følelse av fred og nytelse fra avslapning; det er nødvendig å dekorere interiøret basert på arkitektoniske trekk lokaler: du kan ikke bruke en overflod av mørke elementer eller stukkatur i små rom, samt dekorere imponerende rom med små gjenstander i Provence-stil; Det er nødvendig å velge materialer, dekorative gjenstander og interiørgjenstander basert på den utviklede stilen til rommet og fullt ut passe det, ellers vil det skapes en følelse av dissonans og ubehag. Å lage leilighetsinnredning er ikke så lett som det ser ut til. Men ved å bla gjennom utvalget av interiørdesignideer på nettsiden vår, vil du garantert finne noe som faller i smak! Å lage interiørdekor med egne hender er ikke bare fasjonabelt, men også veldig interessant! Ta en titt på bildet av interiøret, og du vil forstå hva ekte skjønnhet i håndlaget stil er. Håndmalte bokser, skap og bord, dekorert med decoupage, originale dekorasjoner og tilbehør til kjøkkenet og leiligheten - alt som vil hjelpe deg med å oppdatere interiøret uten ekstra kostnad, noe som gjør det lyst og minneverdig! Bilder av leilighetsinnredning samlet på sidene på nettstedet vårt er en skattekiste av uvanlige ideer for å dekorere hjemmet ditt. Kanskje det ikke er mer forskjellige alternativer for å transformere rom enn innredning. Det inkluderer mange måter å dekorere interiøret på: male vegger og møbler; stein og smidde elementer; farget glass; utskåret dekor; dekorasjoner laget av makrame og håndbroderi; blomsteroppsatser og mye mer. Innredning trenger ikke å være dyrt. For å oppdatere for eksempel en stue, er det nok å erstatte tekstilene (gardiner, tepper, duker), dekorere veggene og hyllene med et par nye dekorasjoner (malerier og figurer) av lignende stil som tekstilene, og i stedet for det vanlige tresalongbordet, bruk en morsom puff i en fengende nyanse - "levende" og det fargerike interiøret er klart. Dekorative elementer i interiøret inntar en dominerende posisjon. De minste detaljene kan radikalt forvandle et rom. Derfor er det så viktig at innredningen rundt er hyggelig for deg og får deg til å føle deg komfortabel. Finn inspirasjon, skap og ha det gøy med oss.