Правила відвідування концертів у соборі. Які місця на концерті краще обирати? Музичний театр "Метрополітен-Опера" у Нью-Йорку, США

Короткий посібник щодо вибору місця в залі на концерті класичної музики.

Ви обрали концерт, який бажаєте відвідати. Тепер має бути ще один важливий крок - вибір місця.

З цієї статті ви дізнаєтеся, на що варто звертати увагу при покупці квитка, де краще сидіти, співвідношення ціна-якість.

З чого розпочати вибір місця на концерті?

Зали бувають різні. Сині, білі, червоні

  • Які зони є на схемі?
  • Чи є балкон чи в залі лише партер?
  • Скільки місць у залі?

Балкон чи партер? Що краще?

Усі задаються цим питанням. Треба розуміти, що балкон чи хори це піднесення в залі. тобто. ви дивитися на музиканта зверху.

Балкон може бути центральним, правим, лівим. Центральний балкон або хори знаходяться наприкінці партеру над останніми рядами партеру. Це означає, що відстань до артиста така сама, але перед вами немає сотень голів.

Місце знаходження правих і лівих балконів зрозуміло з їхньої назви. Часто балкони залізають на сцену. Тобто. Ви сидітимете дуже близько до виконавця, але можливо дивитися на нього збоку.

Зазвичай балкон відноситься до бюджетної категорії і коштує досить суттєво нижче за партер. При цьому за чутністю там буде як пощастить.

Партер буває рівний та з невеликим піднесенням. Центр партеру завжди пріоритетніший. А на скільки близько купувати квиток від сцени вирішуватиме Вам і вашому гаманцю.

Якщо Ви йдете на концерт із дитиною до 10 років, але з якихось причин берете кінець партеру, дуже рекомендую брати місця біля проходу (в середині). Це потрібно для того, щоб Ви посадили дитину біля проходу, і ваше чадо могло злегка висунутися в середину зали і було б видно музиканта, навіть в останньому ряду партеру. Інакше Ваша дитина побачить лише голови людей.

Де буде добре видно та чути?

Не секрет, що дешевше, місце-тем воно далі від сцени. Відповідно, чим воно далі від сцени, тим Вам буде гірше видно та чути. Звичайно завжди хочеться сидіти максимально близько, але припустимо на концерті фортепіано, різниця не велика, де сидіти т.к. цей інструмент потужний та гучний. Буде чути скрізь.

А якщо Ви пішли на концерт класичної гітари, то краще сідайте ближче. Це з особливостями інструмента.

Є ще важливий чинник. Якщо Ви бачите, що квитків залишилося мало дуже рекомендую купувати собі місце якомога ближче. Велика кількість людей у ​​залі вбирають у себе звук як губка, а це означає, що чим далі Ви сидите, тим більше людей буде перед вами.

Підбиваючи підсумки.

На наш 6-річний досвід організації концертів та складання схем найкращі місця.

Завжди варто орієнтуватися на свій бюджет, але на справді круті концерти краще не скупитися.

Гарного дозвілля та нових вражень!


Сьогодні у світі існує безліч концертних залів, що вражають глядачів своєю красою, якісним світлом та акустикою. А коли всі ці найважливіші складові поєднуються в одному будинку, це не може залишитися непоміченим. У нашому огляді представлені 25 найприголомшливіших концертних залів з усього світу, які варто відвідати кожному театралу.





Сім'я творця мультиплікаційної імперії Уолта Діснея вже давно хотіла побудувати на його честь гідну найвищих оцінок будівлю та пожертвувала на його будівництво 50 мільйонів доларів. В результаті, з відкриттям чергового шедевра від Френка Гері у 2003 році, головне містоКаліфорнії знайшов свій новий символ. Варто відзначити, що крім зовнішньої виразності, цей концертний зал має акустичні властивості, які багато в чому перевершують інші відомі майданчики у світі.





Після численних відмов та заморожування будівництва ще на стадії проектування головний театр Китаю все-таки було збудовано на початку 2000-х. Чи то величезну краплю води, чи то літаючу тарілку, що приземлилася в китайській столиці, ця неймовірна споруда відразу ж полюбилася більшості місцевих жителів і гостям Піднебесної. Театр є куполоподібною структурою довжиною 212 метрів і висотою близько 47 метрів, повністю зробленою з металу і скла. Будівля знаходиться на поверхні штучного озера, а входом до нього є підводні тунелі з прозорою стелею.





Ультрасучасна будівля оперного театруу центрі Осло було побудовано за проектом всесвітньо відомого архітектурного бюро Snohetta у 2007 році. Головним завданням архітекторів було органічно вписати будинок у міську забудову, скелі Осло-фіорду та прибережну територію морського порту, пов'язавши при цьому історичний центр міста з сучасними кварталами. Головний зал театру розрахований на 1364 місця та має класичну форму підкови, що дозволяє забезпечити найвищі акустичні характеристики. Головною особливістютеатру став похилий дах, що плавно спускається до землі. Її дуже швидко облюбували місцеві жителі, особливо велосипедисти та скейтбордисти.

4. Концертний зал "Альберт-хол" у Лондоні, Великобританія


Концертний зал "Альберт-хол" у Лондоні, Великобританія



Концертний зал "Альберт-хол" у Лондоні: інтер'єр залу


Найпрестижніший концертний зал Великобританії, лондонський Альберт-хол, був побудований на честь принца Альберта в 1871 році. Про популярність цього майданчика красномовніше говорять цифри - щороку в "Альберт-холі" проводиться близько 350 культурно-масових заходів, включаючи концерти класичної музики, постановки опер та балетів, благодійні концерти, церемонії нагородження та банкети. Фасад еліптичної у плані будівлі з червоної цегли прикрашений фризом із 16 скульптурами, кожна з яких символізує певну галузь науки та мистецтва. Вінчає цей чудовий пам'ятник вікторіанської архітектури величезний скляний купол на ажурному каркасі з чавуну.





Офіційне відкриття нового концертного залу у столиці Данії відбулося у 2009 році. За задумом автора проекту, француза Жана Нувеля, концертна зала Копенгагена - це не лише сама будівля театру, а ціле музичне містечко зі спеціальними зонами рекреації - відкритими терасами, барами та ресторанами. Усередині великого скляного обсягу знаходяться чотири обладнані по останньому словутехніки зали-студії, кожна з яких декорована у своєму неповторному стилі. Самий велика заламісткістю 1800 глядачів розташовано на вершині куба. Сьогодні копенгагенський концерт-хол вважається найдорожчим музичним майданчикомв світі.

6. Оперний театр "Аудиторіо-де-Тенеріфе" в Санта-Крус-де-Тенеріфі, Іспанія


Оперний театр "Аудиторіо-де-Тенеріфе" в Санта-Крус-де-Тенеріфе, Іспанія



Оперний театр "Аудиторіо-де-Тенеріфе" у Санта-Крус-де-Тенеріфі: інтер'єр залу


Одна з найвідоміших будівель Іспанії, оперний театр "Аудиторіо-де-Тенеріфе" - результат творчого процесу Сантьяго Калатрави. Будівництво одного з найзначніших та найвідоміших творів сучасної архітектури було завершено у 2003 році. Масштаби цієї будівлі просто вражають уяву - лише дах досягає 100 метрів у довжину і важить близько 350 тонн. Будівля театру включає два зали - органний (1616 місць) і камерний (424 місця). Цікаво, що увійти до приміщення театру можна з обох боків. Також "Аудиторіо-де-Тенеріфе" надає своїм відвідувачам можливість провести час у гармонії з природою на спеціальних терасах з видами на море.





Будівництво театру та концертного залу у Тайвані завершилося у 1987 році. Поява таких важливих об'єктів культури стало переломним моментом в історії не тільки Тайваню, а й усього Китаю. Театральний комплекс включає безпосередньо дві будівлі театру і концертного залу, а також художні галереї, магазини, ресторани, бібліотеку і велику меморіальну площу. Програма заходів цього культурного центру є неймовірною різноманітністю - від театру Кабукі до шекспірівської драми, від опери Верді до африканських танців, від американського джазу до латинського танцю тощо. Також на території тайбейського комплексу відбуваються зустрічі високопосадовців та дипломатів.

8. Концертний та виставковий зал "Рудольфінум" у Празі, Чехія


Концертний та виставковий зал "Рудольфінум" у Празі, Чехія.



Концертний та виставковий зал "Рудольфінум" у Празі: інтер'єр залу


Головний концертний та виставковий майданчик Чехії, зал "Рудольфінум", був відкритий у центрі Праги у 1885 році. Свою назву зал отримав на честь австро-угорського принца Рудольфа, який брав участь в урочистій церемонії відкриття. У будівлі "Рудольфінуму" розташовані кілька музичних залів: зал Дворжака, що радіє слух своєю чудовою акустикою, а також зал Йозефа Сука та зал Кубелки. У стінах цього закладу відбуваються концерти класичної музики та мистецькі виставки.

9. Концертний зал "Будинок музики" в Порту, Португалія


Концертний зал "Будинок музики" в Порту, Португалія.



Концертний зал "Будинок музики" у Порту: інтер'єр залу


Концертна зала "Будинок музики" була побудована в центрі міста Порту за проектом голландського архітектора Рема Колхаса в 2005 році. Зовні ця сучасна будівля нагадує величезний усічений куб, який багато людей жартома порівнюють зі шматочком рафінаду. Однак інтер'єри "Будинки музики" дивують ще більше - внутрішні стіни примикають один до одного і перетинаються під зовсім немислимими кутами, а в кожному приміщенні відкриваються неймовірні перспективи. Головний зал, в якому виступають три оркестри, вміщує трохи більше 1200 глядачів. Крім цього, у "Будинку музики" є додаткова аудиторія на 350 осіб та репетиційні приміщення.

10. Концертний зал "Карнегі-хол" у Нью-Йорку, США


Концертний зал "Карнегі-хол" у Нью-Йорку, США



Концертний зал "Карнегі-хол" у Нью-Йорку: інтер'єр залу


Концертна зала "Карнегі-хол", розташована в центрі Манхеттена, була побудована в 1891 році. Сьогодні - це один із найпрестижніших майданчиків для виконання класичної музики. "Карнегі-хол" включає три зали загальною місткістю - 2804 місця. Будівля реконструювалася та оновлювалася двічі – у 1983 та 2003 роках. За всю історію існування цієї "музичної мекки" у її стінах виступали такі легенди класичної музики, як Дворжак, Штраус, Чайковський, Рахманінов, Стравінський та багато інших.





Розкішний палацвитончених мистецтв, зведений у мексиканській столиці в 1934 році, є зразком змішування архітектурних стилів боз-ар та ар-деко, про що свідчать стіни з каррарського мармуру та неймовірна пишність декору. Значну частину цієї чудової будівлі займають концертні зали оперного театру. Невипадково багато туристів відвідують Палац виключно з метою побачити та почути найкращі оперні та балетні постановки у виконанні мексиканських артистів. Також до складу цього ансамблю входять музей архітектури та Національний музейвитончених мистецтв.





Дортмундський оперний театр, який офіційно відкрився в 1966 році, вважається одним з найбільших культурних закладів Німеччини. У театральній трупі працюють понад 500 співробітників, що також є для Німеччини рекордом. Дуже незвичайна за формою будівля дортмундської опери складається з головної зали, невеликих репетиційних приміщень, кафе та ресторанів.





Будівлю Академічного театру опери та балету було збудовано у столиці Азербайджану, місті Баку, у 1959 році. Будівлю театру в готичному стилі було зведено в історичному центріміста коштом бакинського мільйонера Маилова. У 1959 році будівля стала називатися Академічним театром опери та балету. У ньому представлена ​​класична схема планування об'єкта подібного типу - є невелика вестибюльна група, зал для глядачів на 1281 місце і сцена. Для багатьох людей досі залишається загадкою, як настільки великий об'єкт було зведено за якихось 10 місяців.

14.


Центр музичної освіти "Сейдж Гейтсхед" у Гейтсхеді, Великобританія



Центр музичної освіти "Сейдж Гейтсхед" у Гейтсхеді, Великобританія


Центр музичної освіти "Сейдж Гейтсхед", розташований в однойменному місті на північному сході Англії, був збудований у 2004 році за проектом легендарного британського архітектора, барона Нормана Фостера. Структура цієї суперсучасної споруди формується за допомогою двох головних елементів – гнутого скла та нержавіючої сталі. "Сейдж Гейтсхед" в основному складається з 3 залів: великого (1700 місць), для основних концертів, малого (400 місць), для менших за масштабом заходів, та холу. Решту комплексу займають бари, кафе та медіатека.





Великий театр, збудований у 1825 році на Театральній площіу Москві - одне з найдавніших культурних споруд серед нині діючих. За період свого існування цей приголомшливий будинок двічі горів і пережив близько 7 реконструкцій, що говорить про його значущість. У процесі проектування першої будівлі Великого театру у 1821 році брали участь одразу кілька відомих архітекторів – Бове, Жилярді, Михайлів та Мельників. Саме їм належить загальний структурний задум Великого, котрий хоч і не повною мірою, але зберігся до наших днів. Тоді, як і зараз, у плані театр був досить компактним прямокутним об'ємом з висунутим вперед портиком з колонадою. Великий театр вважається одним із головних пам'яток та гордістю не тільки Москви, а й усієї Росії.

16. Музичний театр "Метрополітен-Опера" у Нью-Йорку, США


Музичний театр"Метрополітен-Опера" у Нью-Йорку, США



Музичний театр "Метрополітен-Опера" у Нью-Йорку: інтер'єр залу


Один із найпрестижніших у світі, театр "Метрополітен-Опера" існував ще з 1880 рр., проте свою нинішню прописку в центрі виконавчих мистецтв Лінкольна на Манхеттені отримав лише у вересні 1966 року. До складу цього легендарного комплексу входять: великий зал для глядачів, розрахований на 3900 глядацьких місць, і три допоміжні майданчики. Найважливішими декоративними елементами в інтер'єрі театру є монументальні фрески знаменитого художника-емігранта Марка Шагала.

17. Концертний зал "Арфа" у Рейк'явіку, Ісландія


Концертний зал "Арфа" в Рейк'явіку, Ісландія



Концертний зал "Арфа" у Рейк'явіку: інтер'єр залу


Зведений у 2011 році сучасний концертний зал з оригінальною назвою "Арфа" став першим по-справжньому великим культурним об'єктом в європейській країні, більше інших постраждалої від економічної кризи та суворих погодних умов. Безумовно, головною особливістю проекту талановитого архітектора з Данії Олафура Еліассона став чудовий фасад зі скляних блоків, що переливаються різними кольорами. Крім розкішного та сучасно оформленого залу для глядачів, в "Арфі" розташовані кафе, галереї та музей театру.





Центр мистецтв, побудований за проектом архітектора Роя Граундса в 1984 році в Мельбурні, є культурним комплексом, що складається з театральних майданчиків і концертних залів. Всього в комплексі є два театральні зали, головний з яких вміщує 600 осіб, і два концертні (1200 і 400 осіб). Також у Центрі проходять різноманітні виставки, пріоритетною метою яких є сучасний напрямок у мистецтві.

19. Концертний зал "Яйце" в Олбані, США


Концертний зал "Яйце" в Олбані, США



Концертна зала "Яйце" в Олбані: інтер'єр залу


Будівництво головного концертного залу столиці штату Нью-Йорк завершилося 1980 року. Незвичайна будівляу формі яйця знаходиться на центральної площіміста Олбані Емпайр-Стейт-Плаза, серед різних державних установ. Така незвичайна форма концертного залу у поєднанні зі строгістю обсягів сусідньої забудови зробили "Яйце" головним символом та туристичною пам'яткою столичного міста. У будівлі театру розмістилися дві зали. Один із них розрахований на 450 відвідувачів, а інший – на 980.





Концертна зала в Берліні, виконана в 1821 році за проектом Карла Фрідріха Шинкеля в неокласичному стилі, так само, як і Великий театр у Москві, вважається однією з найдавніших культурних споруд у світі. Як і його московському побратиму, Концертному залу в Берліні довелося пережити багато чого - велика пожежа, підпали, погрози зносу та безліч реконструкцій. Фасад берлінського концертного залу є прикладом класичної ордерної системи з колонами, а інтер'єри як фойє, так і самої зали вражають рівнем деталювання найдрібніших художніх елементів. Акустика в берлінській залі - одна з найкращих у світі.





Будівництво нової сцени Маріїнського театру в Санкт-Петербурзі завершилося в 2011 році і обійшлося державній скарбниці рекордних 22 млрд. рублів. Проект канадського бюро Diamond & Schmitt Architects, за яким і було споруджено новий корпус Маріїнки, було обрано особисто директором театру, прославленим диригентом Валерієм Гергієвим. Нещодавно маестро зізнався, що незважаючи на тривалість будівництва (10 років) і колосальні фінансові витрати, він залишився задоволений своїм вибором і виконаною роботою, адже Маріїнка-2 – це "найсучасніша і відповідна світовому рівню громадська будівля в Росії".

22. Концертний зал "Рой Томсон-Холл" у Торонто, Канада


Концертний зал "Рой Томсон-Холл" в Торонто, Канада



Концертний зал "Рой Томсон-Холл" у Торонто: інтер'єр залу


Концертна зала "Рой Томсон-Холл" була побудована в Торонто в 1982 році. До проведення реставраційних робіт у 2002 році зал вміщував понад 2800 глядачів, а після неї – 2630. Оригінальне сферичне приміщення вигідно відрізняє аскетизм форм та «холодна» акустика, що пов'язано з провідними в дизайні бетонними конструкціями. Центральне місце у плануванні залу належить гігантському органу на 5207 труб конструкції канадця Гебріела Ні.

23. Театр "Еспланада" у Сінгапурі


Театр "Еспланада" у Сінгапурі



Театр "Еспланада" у Сінгапурі: інтер'єр залу


Театр "Еспланада" був побудований в Сінгапурі, що бурхливо розвивається, в 2003 році і вже став одним з його символів. Фактично, "Еспланада" - це комплекс із двох напівсферичних залів місткістю 1600 та 2000 глядачів, двох додаткових студій, великого торгового центрута театру під просто неба. Крім своєї головної функції, театральний ансамбль часом служить місцем для проведення переговорів, виставок і конференцій. Цікаво, що театр та концертний зал об'єднані між собою єдиним вестибюлем, в якому розміщується вхід до торгового центру.





Сіднейський оперний театр, побудований в 1973 році за проектом датського архітектора Йорна Утцона в стилі експресіонізм, вважається однією з найвідоміших і найвідоміших будівель світу. Також сіднейська опера - це найголовніша пам'ятка цілого континенту. Два найбільші склепіння з раковин утворюють стелі двох головних залів: Концертного та Театру Опери. В інших залах стелі утворюються за допомогою дрібніших склепінь. Парусоподібні оболонки дахів надають театру унікальності. 28 червня 2007 року будівля оперного театру в Сіднеї набула статусу об'єкта Світової спадщиниЮНЕСКО.





Віденська державна опера була побудована у 1869 році. На жаль, у важкі роки окупації Австрії (1938-45 рр.) театр переживав серйозний занепад інтересу. У 1945 році під час бомбардування австрійської столиці будівлю театру було зруйновано. На його повне відновлення пішло близько десяти років. Крім оперних та балетних постановок, у цьому комплексі щорічно проводяться театралізовані бали-маскаради.

Як і вся архітектура втім, архітектура концертних залів і театрів завжди змінюється, стаючи все більш вільною і незвичайною, в чому можна переконатися з наших матеріалів, і .

Я чудово провів свої 15 хвилин у клубі. Прийшов на концерт, у якомусь столітті вирішив піти на балкон VIP. Але виникли проблеми з охороною, вірніше з безглуздими правилами клубу, в моєму портфелі був фотоапарат, охороною клубу було запропоновано здати його в ящик (Як у супермаркеті, довіри не вселяє, знаходиться на вході). Я не збирався на нього нічого знімати (Я їхав після роботи, на якій він мені був потрібен, і діти його я нікуди не міг; і хлопці це "четвер" і це "місто" - у мене предмет, що вміщується в долоню в неактивному стані, який далеко захований, люди йдуть на концерт після роботи і серед них можуть бути фотографи), банально навіть не діставав його і не розстібав портфель (Радій що ви порахували його високопрофесійною технікою, але "ой" це не зовсім так).
Запропонував залишити їм мінімум батарейки максимум об'єктиви, а тушку забрати з собою бо без цього він не робітник (Гарантія для охорони, що не зможу його застосувати), а тушка найцінніша і вартість її досить висока (мені у запропонованому місці залишати її не комфортно) і сидіти хвилюватися весь концерт немає сенсу) - але це не влаштувало охорону.
В результаті у мене залишився на руках використаний VIP-білет, але я не зміг відвідати концерт. Дякую, більше нема чого сказати.
А тепер суть: Якщо ви пропонуєте людям залишати дорогі речі в ящиках на прохідній, то будьте ласкаві встановити сейви, що вселяють довіру або на крайній кінець скласти договір про надання подібних послуг, де є хоч якісь гарантії, я не сумніваюся в компетентності працівників охорони, але немає бажання і немає сенсу намагатися створити проблемну ситуацію з нічого. Якби пропажа, ви, як і я сам знаєте що говорити обом сторонам щоб вийти сухими з води. Це не діло. Доопрацюйте цей момент, я звичайно розумію що навколо всі бігають і ляскають спалахами, але запропонований мною варіант був найоптимальнішим, я готовий був на будь-які санкції у разі застосування, але не залишати його десь у когось). А щодо принциповості охорони, то достатня кількість людей з проф. фотоапаратами (з об'єктивами, раз через об'єктиви вони вважаються супер-пупер професійними) вони пропустили на концерт, сенс було стояти на своєму і змушувати мене залишити у вас у хисткій коробці свої речі? Це марення, знову ж таки розумію це правила, але вийти з ситуації можна було. Я не вимагаю розмови з адміністраторами (це безглуздо, і правила мені зрозумілі, але порушення з мого боку не було, і не збираюся повертати гроші (концерт не повернути, гроші не мають значення, сама ситуація як пляма тепер), я просто розумію що як були 15 років тому правила динозаврів, так вони і залишилися судячи з усього.Вічні проблеми з якимось незграбним і дерев'яним виконанням зобов'язань.Я можу бути сотню разів не правий, але якщо у вас «не можна фотографувати» переросло в «не можна проносити» то створіть хоча б умову камер зберігання та документуйте кожну ситуацію.
І якщо чесно склалася думка що на огляд речей усім начхати, важливо знайти людину з чимось дорогим і змусити її без документального підтвердження (Гарантій просто немає) залишити річ - я звичайно запропонував вам теж панібратський вихід зі становища, але ви пропонуєте умови, які просто не залишають вибору. Не сумніваюся у вашому професіоналізмі, але хлопці, я не настільки хвацький щоб відчувати з вами долю, де у разі зникнення ви просто розведете руками, це дуже схоже на дивний лохотрон. Доводиться псувати собі настрій та йти. Дякую. Я сподіваюся ви звернете увагу на мою ремарку, адже окрім як театральною постановкою це більше не назвати. Є правила, і є пропозиції їх вирішення, що пропонуєте ви в даній ситуації, це рівень супермаркету, а не концертного клубу в центрі Москви.
P.S. До організаторів заходу питань немає, звуку тощо. оцінити не встиг – пішов. Заздалегідь вибачаюсь за орфографію або якщо чимось образив. Накипіло. Сподіваюся в майбутньому, якщо ситуація повториться, ви перегляньте цей прецедент на моєму прикладі і вирішите цю проблему інакше. Але дякую за те, що ви даєте можливість нам послухати західну музику у себе на майданчику нехай з ускладненнями, якщо я наступного разу до вас потраплю і буду в тій же ситуації я сподіваюся, ця проблема вирішиться більш цивілізованим способом.


Фото - redkassa.ru →

Ось, наприклад, схема СК "Олімпійський". Ми бачимо фан-зону, танцпол, дві VIP-ложі та трибуни.

Типова схема великого клубу



Фото - quicktickets.ru →

Це схема московського Stadium Live, найбільшого клубу у Європі. Декілька VIP-лож та танцпол.

Типова схема невеликого клубу



Фото - clubmoskva.ru →

Це схема клубу Москва місткістю лише 1000 чоловік. Така схема актуальна також абсолютної більшості клубів, скажімо, Воронежа чи Новосибірська. Столики (вони ж VIP-місця) та танцпол.

Що ж, тепер перейдемо до розбору кожної з зон.

1. Фан-зона

Плюси

1. Дія.Це найпопулярніша зона, так що основна веселість відбувається саме тут.

2. Для короткозорих.За розташуванням ця зона — найближча до сцени, так що звідси ти розглянеш улюблених музикантів якнайкраще, якщо проб'єшся в перші ряди.

3. Відчуття.Саме тут знаходиться епіцентр атмосфери концерту: у фан-зоні завжди збирається актив фан-бази, який найголосніше підспівує, створюючи неповторний колективний бек-вокал, тут палять бенгальські вогні (якщо це узгоджено з майданчиком), проводять флешмоби та махають прапорами.

4. Звук.Найчастіше пост звукотехніка знаходиться наприкінці фан-зони, відповідно звук у залі налаштовується з орієнтацією на основну масу людей, які знаходяться тут. Не завжди, але найчастіше саме у фан-зоні буває найкращий на майданчику звук.

5. Доступ до тіла.На особливо класних концертах деякі музиканти без проблем «йдуть у народ» чи влаштовують стейдждайвінг. Повір, це завжди весело.

6. Трофеї.Фанати-збирачі можуть поповнити свою колекцію барабанних паличок та медіаторів тільки перебуваючи у фан-зоні, бо далі за неї трофеї просто не відлітають.

Мінуси

1. Люди.Вони повсюду. У тебе просто немає особистого простору, тому що народу багато, а місця мало. Не тільки ти хочеш нічого не проґавити, тож чим ближче до сцени, тим більша концентрація народу на квадратний метр. Соціофобам буде складно.

2. Травмонебезпека.Тут тобі цілком може прилетіти з ліктя зліва, по голові від надто активного мошу сусіда ззаду, а якщо почнеться слем… Загалом, тримайся, друже!

3. Флешмоби.Зі сцени хороший флешмоб найчастіше виглядає досить круто, але тобі, що знаходиться в епіцентрі фан-зони, всі ці розтяжки, плакати та прапори можуть закривати огляд. У принципі, все це ненадовго, і можна потерпіти заради класної групи, але незадоволені завжди. Хто знає, може, і тобі це не надто сподобається.

4. Вихід.На великих майданчиках та фестивалях після завершення концерту людей випускають частинами — спочатку VIP, потім трибуни… Відвідувачі фан-зони йдуть у цьому випадку останніми.

5. Камери.Тут постійно хтось щось знімає. Перед твоїм обличчям з'являється екран мобільника найближчого сусіда, що не завжди приємно.

6. Високочастотність.Дівчата, що верещать, теж тут, так-так. Децибелометр періодично зашкалює.

Підсумки

Фан-зона — для тих, хто не стоїть стовпом весь концерт, а підтримує весь рушник. Тут треба співати, танцювати, стрибати та взагалі створювати активність. Людям, які хочуть спокійно постояти/посидіти, просто послухати музику та подивитися на музикантів, явно не сюди. Потрібно бути готовим до деяких мінусів зони та не зациклюватись на них, отримуючи задоволення від улюбленої музики та атмосфери заходу.



Фото -

2. Танцпол

Плюси

1. Ціна.Вартість квитка на танцмайданчик нижча в порівнянні з фан-зоною.

2. Для агресивних.Якщо хочеться концертного м'яса — тобі точно сюди! Танцпол — завжди епіцентр слему, серклпіту тощо веселощів. Щоб зрозуміти, чи подобається це все тобі, потрібно, звичайно, один раз це випробувати. Ми бачили і півтораметрових дюймовочок, що радісно забігають у слем нарівні з величезними мускулистими чоловіками, тож хто його знає.

3. Спілкування.Тут тобі не дадуть нудьгувати в очікуванні концерту. Поки йде збір відвідувачів, а виступаючі готуються вийти на сцену, велика ймовірність того, що з людьми, що стоять поряд, складеться цікава розмова про музику, фестивалі, улюблені пісні і взагалі про що завгодно.

4. Градус.Поруч із танцполом у більшості клубів знаходиться бар. Далеко йти за випивкою та водою не потрібно.

Мінуси

1. Відстань.Танцпол розташовується відразу за фан-зоною, і там найчастіше відбувається приблизно все те саме, але від сцени ти відсунуто на кілька метрів і натовп народу.

2. Знову ж таки, люди.Тут тебе цілком можуть облити пивом любителі, що розгулялися, прикрасити концерт спиртним або пом'яти тобі ребра в слемі до травми (рідко, але і таке буває).

3. Лотерея.Не завжди добрий звук.

4. Настирливість.Нетверезі відвідувачі бару можуть відволікати від приємного проведення часу.

Підсумки

Якщо твоя головна мета - "потусити і помісити", то тобі, без сумніву, сюди. Людям, які не готові підтримати весь концертний рух, на танцполі робити нічого. Побачити дію на сцені вийде лише частково, так що не варто йти на танцмайданчик і тим, хто хоче особисто бачити кожну деталь.



Фото - vk.com

3. VIP-ложі

Плюси

1. Огляд.Тут вам ніхто не завадить розглянути музикантів та всі їхні дії. Ложі розташовуються завжди рівнем вище фан-зони, танцполу та сцени, тож бажаючим бачити все — сюди.

2. Спокій.У ложі з комфортом розташовуються меломани з дітьми, старші люди і ті відвідувачі, хто бажає просто посидіти без руху і послухати улюблену музику.

3. Привілеї.Гостям з VIP-квитками часто належить окремий вхід, гардероб і бар. VIP-зони іноді являють собою диван або крісла зі столиком, а офіціанти оперативно приносять все, що ви замовите з меню, так що особливо голодні можуть ще й поїсти чи випити.

4. Приємні сюрпризи.Поряд з тобою цілком може чинно попивати винишко хтось із улюблених музикантів, який прийшов підтримати колег по цеху.

5. Варіативність.Якщо раптом захочеться танців та движняка, можна піти у фан-зону.

Мінуси

1. Ціна питання.Вартість квитків на трибуни часом переходить усі розумні межі! Прийде розщедритися, адже за комфорт потрібно платити.

Підсумки

VIP-ложі - підходящий варіант для тих, хто хоче, щоб його не чіпали. Тут можна спокійно посидіти, послухати музику та подивитися, як там, унизу, відбувається концертна магія. Ну і фото/відео звідси найкласніші!



Фото - www.youtube.com

4. Трибуни

Плюси

1. Особисте місце.Якесь, а воно є. На любителя, звичайно, плюс, але: ти перебуваєш у достатній віддаленості від танцполу та фан-зони, щоб концертний рух тебе не торкався.

2. Комфорт.Сидиш собі, як у кінотеатрі, насолоджуєшся видовищем.

Мінуси

1. Обмеженість.Якщо захочеш проявити активність, то велика ймовірність того, що тобі це не вдасться. Вийти у фан-зону тобі не можна, танцювати більше ніде, а на місці ти завадиш сидячим позаду.

2. Відстань.Щоб розглянути сцену, захопи бінокль у театрі за рогом.

Підсумки

Якщо хочеться спокою, але у гаманці локальна криза. Бюджетний варіант VIP-лож без бару, блекджека та… ну ви зрозуміли.



Фото - cyber.sports.ru →

Ми провели невелике опитування серед відвідувачів нашої групи ВКонтакте та з'ясували, яку концертну зонуволіють наші передплатники.

А куди ти підеш наступного разу?

Сподіваємося, ми допомогли новачкам у нелегкій справі вибору кращого місцядля ідеального концерту.

Ходіть на концерти, слухайте гарну музику та отримуйте задоволення від кожної ноти!


Собор на Малій Грузинській – діюча Католицька церква, а концерти відбуваються у вільний від богослужінь час. Проведення концертів - багатовікова традиція, яка відкриває всім охочим (незалежно від переконань та поглядів) можливість долучитися до тисячолітнього культурної спадщини. Але, як і будь-де, тут існують певні правила:

КОНЦЕРТИ У СОБОРІ НА МАЛІЙ ГРУЗИНСЬКІЙ
Запрошення

Вхід на більшість концертів здійснюється за запрошеннями. Їх Ви можете придбати безпосередньо при Соборі та на нашому сайті. Докладніше про те, як це зробити і, що не менш важливо, для чого це потрібно робити, - Ви можете прочитати на нашому сайті. Будьте уважні, не купуйте квитки у перекупників та на ресурсах, які не вказані на нашому сайті: такі запрошення можуть виявитися недійсними.
Повернення квитків можливе лише до концерту (не пізніше, ніж за 30 хвилин до початку концерту). Організатори мають право замінити оголошений концерт іншим, у такому разі квитки можуть бути повернуті до каси при Соборі аж до початку концерту.
Пам'ятайте, що для відвідування Собору в інший (не концертний) час запрошення не потрібні. Храм відкрито щодня з 7:00 до 20:00. Квитки також не потрібні у тих випадках, коли в афіші або програмі заходу зазначено, що вхід вільний.

Зовнішній вигляд (дрес-код)
Не обов'язково підбирати вечірні туалети: концерти відбуваються у стінах чинного Собору – достатньо лише пам'ятати про це. Зі строгих розпоряджень: одяг не повинен відкривати область декольте, коліна, спину або плечі; на ній не повинно бути написів або зображень, що викликають. В іншому – можна обійтися цілком демократичною формою одягу.
Наші милі слухачки вільні вибирати на свій смак, у чому прийти: чи то сукня чи штани; покривати голову – не обов'язково. Чоловікам належить перебувати в Соборі без головного убору.
Звертаємо Вашу увагу на те, що у Соборі немає гардеробу. Відвідувачі проходять до храму у верхньому одязі, який можна за бажанням зняти, залишивши при собі. У холодну пору року приміщення Собору опалюється.

Вік
Концерти в Соборі відкриті для всіх бажаючих, у тому числі найменших слухачів. Єдине обмеження – ваші власні сили та розсудливість. Ми не рекомендуємо брати малюків на вечірні концерти. Для виходів усією сім'єю краще вибрати денний концерт (серія «концерти для всієї родини»).
У випадку, якщо дитина почне плакати або вередувати, - вам доведеться вийти з нею в притвор або навіть піти з концерту раніше. У зв'язку з цим просимо слухачів з маленькими дітьми розташовуватись на місцях ближче до виходу. Виходячи з нашої практики, діти до 5-6 років майже ніколи не витримують повноцінний вечірній концерт.

Брати наші менші
Ми повністю поділяємо любов святого Франциска до всього творіння, проте просимо вас залишати своїх вихованців удома. Вони не допускаються до Собору навіть у дуже поважному віці.

Omnia mea…
Будь ласка, уникайте приходити до Собору на концерт разом з їжею, напоями, валізами та іншими габаритними, вибухонебезпечними та ріжучими предметами. вас не допустять разом із ними до зали.

ПЕРЕД КОНЦЕРТОМ
До якого часу найкраще підходити?

Найкраще приходити на концерт не раніше ніж за 20-15 хвилин до його початку. Справа в тому, що перед концертами в Соборі вирушають богослужіння, а після них йде підготовка зали до концерту, під час якої слухачі змушені перебувати в притворі, де буває досить тісно. Щоб уникнути неприємних враженьМи закликаємо вас бути пунктуальними.
Однак просимо і не запізнюватись.Вхід слухачів, що запізнилися, в зал здійснюється тільки під час перерв між номерами концертної програми, при цьому відвідувачі зобов'язані займати найближчі до входу вільні місця (місця, зазначені в квитку запізнілого, втрачають свою актуальність)

Я думаю придбати квиток безпосередньо перед концертом…
Та це можливо. Протягом години до початку концерту ви можете придбати квиток, спустившись вниз сходами (з притвору – ліворуч). Дуже рекомендуємо в таких випадках приходити дещо раніше і, придбавши квитки, користуватися можливістю відвідати розташоване неподалік кафе або просто прогулятися прекрасною територією Кафедрального Собору.

Тверезість розуму та спокій духу
Будь ласка, будьте спокійні і не поспішайте обійти всіх інших на шляху до заповітної мети, як тільки наглядачі почнуть пропускати слухачів у зал. Така поведінка не лише недоречна у церкві, а й небезпечна для здоров'я. Ми розраховуємо на ваше розуміння!
(Розраховуємо також, що ви розумієте згадану тверезість, як і ми - у всіх сенсах.)

Контроль запрошень
Будь ласка, будьте готові показати свої запрошення наглядачам. Якщо у вас спеціальне запрошення для соціальних організацій - будьте готові також продемонструвати документ, що підтверджує факт причетності до конкретної організації.

Місця в центральному та бічних нефах
Будь ласка, займайте місця згідно з тими, що вказані у ваших квитках.
Якщо ваші запрошення на місця в центральному нефі – у квитку вказується ряд та місце.
Якщо ж ви вибрали вільне розсадження в бічних нефах - ви можете зайняти будь-яке місце, але виключно в бічних нефах (не в центральному).
Якщо у вас виникли труднощі - будь ласка, звертайтеся за допомогою до наглядачів.

Вівтар, каплиця, вітражі, сповідальні, органи, дзвони...
Детально дізнатися про те, як влаштований наш Собор – ви можете на . Дуже просимо не виробляти її в приватному порядку, і не ходити Собором з такою метою («подивитися») перед концертом. Тим більше просимо не заходити до вівтарної частини та за огорожі. Після концерту Ви, при бажанні, можете поставити питання про влаштування Собору нашим співробітникам (вони носять бейджі з іменами).

ПІД ЧАС КОНЦЕРТУ
Фото і відео
Знімати у Соборі під час концерту – можна, але лише без спалаху. Якщо Ви збираєтеся викласти фотографії або відео в соціальної мережі- просимо, по можливості, проставляти геометку та хештег #соборнамалійгрузинській

Про те, що неприпустимо
Ще раз переконливо просимо вас пам'ятати про те, що Собор є церквою, що діє. Будь ласка, дотримуйтесь загальноприйняті правилаповедінки. За їх недотримання вас можуть попросити залишити зал. У храмі, як і в інших громадських місцях, не можна цілуватися, поводитися зухвало, грубити і заважати іншим людям. Якщо наглядач просить вас залишити зал - ви повинні зробити це негайно. З'ясувати причини та всі обставини ви зможете у притворі в адміністрації.

Оплески та квіти
Під час концертів у Соборі дозволяється висловлювати своє схвалення оплесками. Ті, хто бажають, можуть наприкінці концерту подарувати виконавцям квіти. Якщо вам потрібна допомога з букетами - Ви можете звернутися до наглядачів.

Додатково
- При придбанні квитків у Соборі Ви можете попросити наших співробітників придбати та підготувати букет до кінця концерту, щоб Ви могли його вручити виконавцю або іншій людині. Ви також можете залишити квіти як прикраси для Собору.
- У притворі храму після кожного концерту можна придбати диски із записами органної музики, зроблені безпосередньо в Кафедральному соборі
- Після кожного концерту у рамках серії «Музика соборів світу» можна записатися на екскурсію до головного органу.
- При придбанні квитків у Соборі (або при їх замовленні по телефону) Ви можете попросити нашого співробітника замовити для вас таксі. Відразу після концерту вас зустріне одне з найкращих таксі у місті. Прямо перед Собором.