Найдавніші печерні малюнки. Шедеври наскального живопису
ДО ЧИТАЧА
Людина стикається з мистецтвом кожен день. І, як правило, не в музеях. З самого народження і протягом усього життя люди занурені в мистецтво.
Будівля готелю, вокзалу, магазину, інтер'єр квартири, одяг і ювелірні прикраси можутьбути творами мистецтва. Але можуть і не бути. Далеко не кожну картину, статую, пісню або порцеляновий сервіз вважають шедеврами. Як відрізнити твори мистецтва від ремісничих виробів? Не існує рецепта, де було б точно викладено, що і в яких пропорціях потрібно з'єднати, щоб вийшло твір мистецтва. Однак можна розвивати свою здатність відчувати і цінувати прекрасне, яку ми часто називаємо смаком.
Що таке мистецтво? Чому воно має таку магічну владу над людиною? Чому люди їдуть за тисячі кілометрів, щоб своїми
очима побачити великі твори світового мистецтва: палаци, мозаїки, картини? Чому художники створюють свої творіння, навіть якщо здається, що вони нікому не потрібні? Чому вони готові ризикувати своїм благополуччям, щоб втілити свій задум?
Мистецтво нерідко називають джерелом насолоди. З століття в століття мільйони людей насолоджуються зображеннями прекрасних людських тіл на полотнах Рафаеля. Але зображення Христа, розп'ятого і страждає, не призначено для насолоди, а адже цей сюжет є загальним для тисяч живописців протягом багатьох століть ...
Часто кажуть, що мистецтво відображає життя. Звичайно, це багато в чому вірно: нерідко точність, впізнаваність того, що зображує художник, разюча. Але навряд чи просте відображення життя, її
копіювання, викликало б настільки сильний інтерес до мистецтва і захоплення ім. Та й як «відбиває життя», наприклад, мистецтво середньовічної каліграфії чи мереживо кам'яних орнаментів на стінах середньовічних мечетей?
Можна говорити про відображення мистецтвом життя в більш широкому сенсі. На твори мистецтва накладає відбиток місце і час їх створення. Грецька амфора, фрагмент фрески або статуя, перетворившись на музейний експонат, не втрачають своєї краси, але часто «замовкають», будучи вирваними з середовища, в якій вони були створені. Цілком природно захоплюватися тонкістю ліній і багатством колірної гами фресок в середньовічних християнських храмах. Однак сенс їх стає зрозумілим, тільки якщо подивитися на фрески очима тих, для кого вони були написані. Розписи християнських церков - це своєрідна «Біблія для неписьменних»: той, хто не вмів прочитати Святе письмо християн, міг бачити його зміст на стінах і стовпах храму. Як майже всі твори середньовічної європейської живопису, фрески є частиною християнського сприйняття світу і незрозумілі поза зв'язком з ним.
У нарисах, присвячених окремим пам'яткам мистецтва, розповідається, чому вони з'явилися саме в цей час і в цьому місці. Історія їх виникнення іноді дозволяє подивитися на пам'ятники мистецтва абсолютно по-новому. Варвари-готи, завоювавши землі, що належали Римській імперії, були захоплені архітектурою і мистецтвом поваленої держави. У VI ст. вони спробували відтворити будівлі римлян з високим куполом, коли зводили пам'ятник-мавзолей знаменитому королю Теодоріху. Однак секрет конструкції купола був втрачений. Зневірившись зрівнятися в архітектурному мистецтві з великими майстрами Риму, будівельники мавзолею знайшли воістину «варварське» рішення проблеми. Вони паче не намагалися побудувати купол, а просто витесали його з колосальною цільної кам'яної брили ...
Мистецтво - форма пізнання світу. Але методи мистецтва зовсім не схожі на наукові. Кінофільм стискає цілу людське життя до двогодинного дії. Російський іконописець стоншує і подовжує до крайності людське тіло, щоб показати, наскільки святі і ангели далекі від земного світу і близькі світу небесному. Саме така «неправильність» дозволяє глядачеві зосередитися на головному, розглянути те, чого в повсякденному житті він просто деколи не помічає. І іноді відбувається диво: мистецтво змінює людини. Він замислюється над тим, що здавалося йому неважливим, починає по-іншому оцінювати вчинки людей і свої власні, приймає інший образ дій. Весь сенс його життя може стати зовсім іншим. Творчість здатне перетворити не тільки глядача, а й самого творця. Так, робота над картиною «Нічний дозор» абсолютно змінила особистість Рембрандта і надала зрілість його художній манері. Може бути, це і є головне призначення мистецтва: дозволити людині пізнати і змінити самого себе.
Є безліч відповідей на питання, що таке мистецтво, але кожен з них показує лише одну з граней істини.
Кожне справжній витвір мистецтва є глибоко індивідуальним, унікальним. Перш ніж прийняти конкретну форму, художній образ розвивається, виношується в задумах автора. Все те, що пережито, осмислено творцем, його розуміння світу і духовні цінності проявляються в творі мистецтва.
Справжній художник здатний висловити те, що інші лише смутно відчувають. Кращі пам'ятники мистецтва можна розглядати годинами, знаходячи все нові грані досконалості. Справжні цінителі ис
кусства радять йти в музей не для того, щоб за дві години «пробігти» по всіх залах, а присвятити цей час одному-єдиному шедевру, осягаючи, як сказав Микола Гумільов, «все відтінки сенсу», вкладені творцем в твір. У цій книзі представлені найвідоміші пам'ятки світового мистецтва - все найяскравіше, найкраще, що створено людством за кілька тисячоліть: картини, статуї, ікони, храми ...
Зазвичай види мистецтва підрозділяють на просторовіі тимчасові.До просторовим видам мистецтва відносяться архітектура, декоративно-прикладне та образотворче мистецтво (скульптура, живопис, графіка). Цим видам мистецтва присвячені перші дві книги тому «Мистецтво» в «Енциклопедії для дітей». До тимчасових, що розгортається в часі, відносяться музика, театр, танець, кіно і телебачення - вони стануть темою третьої книги. У число тимчасових мистецтв іноді включають і літературу; в «Енциклопедії для дітей» їй присвячено окремий том.
Навесні 1997 року видавництво «Аванта +» відсвяткувало свій п'ятирічний ювілей. І ця книга (перша частина тому «Мистецтво») теж ювілейна, десята за рахунком в серії «Енциклопедія для дітей».
Випускаючи том «Мистецтво», ми хочемо побажати нашому читачеві увійти в парадоксальний і привабливий світ мистецтва, за / думатиметься про таємниці краси, відчути в собі самому прагнення до творчості.
Щаслива мить: головний редактор Марія Аксьонова підписує тому в друк.
Створення ювілейної, десятої книги «Енциклопедії для дітей». Редактори за роботою.
МИСТЕЦТВО епохи палеоліту
МИСТЕЦТВО епохи мезоліту
МИСТЕЦТВО епохи неоліту
первісне(Або, інакше, примітивне)мистецтво територіально охоплює всі континенти, крім Антарктиди, а за часом - всю епоху існування людини, зберігшись у деяких народностей, що живуть у віддалених куточках планети, до наших днів. Звернення первісних людей до нового для них виду діяльності - мистецтву - одне з найбільших подій в історії людства. Первісне мистецтво відобразило перші уявлення людини про навколишній світ, завдяки йому зберігалися і передавалися знання і навички, відбувалося спілкування людей один з одним. У духовній культурі первісного світу мистецтво стало грати таку ж універсальну роль, яку загострений камінь виконував у трудовій діяльності.
Що наштовхнуло людину на думку зображати ті чи інші предмети? Хтозна, чи стала розфарбування тіла першим кроком до створення зображень, або людина вгадав знайомий силует тварини у випадковому контурі каменя і, тесаного його, надав більша схожість? А може бути, тінь тварини або людини послужила основою малюнка, а відбиток руки або ступні передує скульптурі? Певної відповіді на ці питання немає. Стародавні люди могли прийти до ідеї зображати предмети не одним, а багатьма шляхами.
До недавнього часу вчені дотримувалися двох протилежних поглядів на історію первісного мистецтва. Одні фахівці вважали найдавнішими печерну натуралістичну живопис і скульптуру, інші - схематичні знаки і геометричні фігури. Зараз більшість дослідників висловлюють думку, що і ті й інші форми з'явилися приблизно в один час. Наприклад, до числа найдавніших зображень на стінах печер епохи палеоліту відносяться і відбитки руки людини, і безладні переплетення хвилястих ліній, продавлених в сирій глині \u200b\u200bпальцями тієї ж руки.
Ведмідь.
залишки глиняній скульптури.
Палеоліт.
Печера Монтеспан.
Франція.
У печері Моптеспан на території Франції археологи знайшли статую глиняного ведмедя зі слідами ударів списом. Ймовірно, первісні люди пов'язували тварин з їх зображеннями: вони вірили, що, «убивши» їх, забезпечать собі успіх в майбутньому полюванні. У подібні знахідки простежується зв'язок між найдавнішими релігійними віруваннями і художньою діяльністю.
МИСТЕЦТВО епохи палеоліту
Перші твори первісного мистецтва створені близько тридцяти тисяч років тому, в кінці епохи палеоліту,або стародавнього кам'яного віку.
Найдавнішими скульптурними зображеннями на сьогоднішній день є так звані «палеолітичні Венери» - примітивні жіночі фігурки. Вони ще дуже далекі від реального подібності з людським тілом. Всім їм притаманні деякі спільні риси: збільшені стегна, живіт і груди, відсутність ступень ніг. Первісних скульпторів не цікавили навіть риси обличчя. Їх завдання полягало не в тому, щоб відтворити конкретну натуру, а в тому, щоб створити якийсь узагальнений образ жінки-матері, символ
родючості і хранительки домашнього вогнища. Подоб чоловічої статі в епоху палеоліту дуже рідкісні. Крім жінок зображували тварин: коней, кіз, північних оленів та ін. Майже вся палеолітична скульптура виконана з каменю або кістки.
В історії печерного живопису епохи палеоліту фахівці виділяють кілька періодів. У далекій давнині (приблизно з XXX тисячоліття до н. Е.) Первісні художники заповнювали поверхню Усередині контуру малюнка чорною або червоною фарбою.
Пізніше (приблизно з XVIII і по XV тисячоліття до н. Е.) Первісні майстри стали більше уваги приділяти деталям: косими паралельними штрихами вони зображували шерсть, навчилися користуватися додатковими кольорами (різними відтінками жовтої і червоної фарби), щоб намалювати плями на шкурах биків, коней і бізонів. Лінія контуру також змінилася: вона стала то яскравіше, то темніше, відзначаючи світлі й тіньові частини фігури, складки шкіри і густу шерсть (наприклад, гриви коней, масивні загривки бізонів), передаючи таким чином обсяг. У деяких випадках контури або найбільш виразні деталі древні художники підкреслювали вирізаною лінією.
У XII тисячолітті до н. е. печерне мистецтво досягло свого розквіту. Живопис того часу передавала об'єм, перспективу, колір і пропорції фігур, рух. Тоді ж були створені величезні живописні «полотна», що покрили склепіння глибоких печер.
У 1868 р в Іспанії, в провінції Сантандер, була відкрита печера Альтаміра, вхід до якої до того був засипаний обвалом. Майже десять років по тому іспанська археолог Марселіно Саугуола, який займався розкопками в цій печері, виявив первісні зображення на її стінах і стелі. Альтаміра стала першою з багатьох десятків подібних печер, знайдених пізніше на території Франції і Іспанії: Ла Мут, Ла Мадлен, Труа Фрер,
Венера з Віллендорф. Палеоліт.
Природно-історичний музей, Відень.
* Кам'яний вік - найдавніший період в історії людства (почався понад 2 млн. Років тому, тривав до VI тисячоліття до н. Е.), Коли знаряддя і зброя виготовлялися з каменю; ділиться на палеоліт, мезоліт і неоліт.
Зубр. Печерний живопис. Палеоліт. Печера Альтаміра. Іспанія.
Фон де Гом та ін. Зараз завдяки цілеспрямованим пошукам тільки у Франції відомо близько ста печер із зображеннями первісного часу.
Видатне відкриття було зроблено абсолютно випадково у вересні 1940 р Печеру Ласко у Франції, яка стала ще більш знаменитої, ніж Альтаміра, виявили чотири хлопчики, які, граючи, забралися в яму, яка відкрилася під корінням впав після бурі дерева. Живопис печери Ласко - зображення биків, диких коней, північних оленів, бізонів, баранів, ведмедів та інших тварин - найдосконаліше художній твір з тих, які були створені людиною в епоху палеоліту. Найбільш ефектні зображення коней, наприклад маленьких темних низькорослих степових конячок, нагадують поні. Цікава також розташована над ними чітка об'ємна фігура корови, що приготувалася до стрибка через огорожу або яму-пастку. Ця печера перетворена тепер в чудово обладнаний музей.
Кінь і олені.
Печерний живопис.
Палеоліт.
Печера Ласко.
Франція.
Бик. Печерний живопис. Палеоліт.
Печера Ласко. Франція.
Зубри. Печерний живопис. Палеоліт. Печера Ласко. Франція.
Кінь. Печерний живопис. палеоліт
Олені. Печерний живопис. Палеоліт.
Надалі печерні зображення втратили жвавість, об'ємність; посилилася стилізація (узагальнення і схематизація предметів). В останній період реалістичні зображення відсутні зовсім. Палеолітична живопис як би повернулася до того, з чого починалася: на стінах печер з'явилися безладні переплетення ліній, ряди точок, неясні схематичні знаки.
МИСТЕЦТВО епохи мезоліту
В епоху мезоліту,або середнього кам'яного віку(XII-VIII тисячоліття до н. Е.), Змінилися кліматичні умови на планеті. Одні тварини, на яких полювали, зникли; їм на зміну прийшли інші. Стало розвиватися рибальство. Люди створили нові види знарядь праці, зброї (лук і стріли), приручили собаку. Всі ці зміни, безумовно, вплинули на свідомість первісної людини, що відбилося і в мистецтві.
Про це свідчать, наприклад, наскальні малюнки в прибережних гірських районах Східної Іспанії, між містами Барселона і Валенсія. Перш в центрі уваги стародавнього художника були тварини, на яких він полював, тепер - фігури людей, зображені у стрімкому русі. Якщо печерні палеолітичні малюнки представляли окремі, не пов'язані між собою фігури, то в наскального живопису мезоліту починають переважати багатофігурні композиції і зчепи, які жваво відтворюють різні епізоди з життя мисливців того часу. Крім різних відтінків червоної фарби застосовували чорну і зрідка білу, а стійким сполучною речовиною служили яєчний білок, кров і, можливо, мед.
Центральне місце в наскального живопису займали сцени полювання, в яких мисливці і тварини пов'язані енергійно розгортається дією.
Стрілок з лука. Наскельний живопис. Ущелина Вальторта. Іспанія.
Мисливці йдуть по сліду або переслідують здобич, на бігу посилаючи в неї град стріл, наносять останній смертельний удар або тікають від розлюченого пораненого тварини. Тоді ж з'явилися зображення драматичних епізодів військових зіткнень між племенами. У деяких випадках мова йде, мабуть, навіть про страту: на першому плані - фігура лежачого людини, пронизаний стрілами, на другому - тісний ряд стрілків, які підняли вгору луки. Зображення жінок зустрічаються рідко: вони, як правило, статичні і безживні. На зміну великим живописних творів прийшли малі. Зате вражають детальність композицій і кількість персонажів: іноді це сотні зображень людини і тварин. Людські фігури дуже умовні, вони швидше є символами, які служать для того, щоб зображати масові сцени. Первісна художник звільнив фігури від усього, з його точки зору другорядного, що меша-
ло б передавати і сприймати складні пози, дія, саму суть того, що відбувається. Людина для нього - це перш за все втілене рух.
МИСТЕЦТВО епохи неоліту
Танення льодовиків в неоліті, абоновому кам'яному столітті(5000-3000 рр. До н. Е.), Привело в рух народи, що почали заселяти нові простори. Посилилася межплеменная боротьба за володіння найбільш сприятливими мисливськими угіддями, за захоплення нових земель. В епоху неоліту людині загрожувала найгірша з небезпек - інша людина! Нові поселення виникали на островах в закрутах річок, на невеликих пагорбах, т. З. в місцях, захищених від раптового нападу. Наскальний живопис в епоху неоліту стає все більш схематичною і умовної: зображення лише злегка нагадують людину або тварину. Це явище характерне для різних районів земної кулі. Такі, наприклад, знайдені на території Норвегії наскальні малюнки оленів, ведмедів, китів і тюленів, що досягають восьми метрів у довжину.
Стадо худоби біля села. Наскельний живопис. II тисячоліття до н. е. Гірське плато Тассилин-Аджер. Сахара.
Наскальне мистецтво існувало у всіх частинах світу, але ніде воно не було так широко поширене, як в Африці. Вирізані, вибиті на скелях і написані фарбами зображення виявлені на величезних
просторах - від Мавританії до Ефіопії і від Гібралтару до мису Доброї Надії. На відміну від європейського мистецтва африканська наскальний живопис не є виключно доісторичної. Її розвиток можна простежити
приблизно від VIII-VI тисячоліть до н. е. аж до наших днів. Перші наскальні зображення були виявлені в 1847-1850 рр. в Північній Африці і пустелі Сахарі (Тассилин-Аджер, Тібесті, Феццан і ін.)
Стоунхендж. II тисячоліття до н. е. Солсбері. Англія.
Стоунхендж. Реконструкція.
Крім схематизму вони відрізняються недбалістю виконання. Поряд зі стилізованими малюнками людей і тварин зустрічаються різноманітні геометричні фігури (кола, прямокутники, ромби і спіралі і т. Д.), Зображення зброї (сокири і кинджали) і
засобів пересування (човни і кораблі). Відтворення живої природи відходить на другий план. Первісне мистецтво зіграло важливу роль в історії і культурі найдавнішого людства. Навчившись створювати зображення (скульптурні, графічні, живо
Менгіри. Неоліт. Бретань. Франція.
мегаліти
У III-II тисячоліттях до н. е. з'явилися споруди з величезних кам'яних брил - мегаліти(від грец.«Мегас» - «великий» і «Літос» - «камінь»). До мегалитическим споруд відносяться менгіри- вертикально стоять камені заввишки більше двох метрів; дольмени- кілька вкопані в землю каменів, перекритих кам'яною плитою; кромлехи- складні споруди у вигляді кругових огорож діаметром до ста метрів з величезних кам'яних брил. Мегаліти були широко поширені: вони знайдені в Західній Європі, Північній Африці, на Кавказі і в інших районах земної кулі. В одній тільки Франції їх виявлено близько чотирьох тисяч. Призначення цих споруд невідомо.
Найзнаменитіший з них - кромлех Стоунхендж (II тисячоліття до н. Е.), Недалеко від міста Солсбері в Англії. Стоунхенлж побудований зі ста двадцяти кам'яних брил вагою до семи тонн кожна, а в діаметрі становить тридцять метрів. Цікаво, що гори Преселлі в Південному Уельсі, звідки, як передбачалося, доставляли будівельний матеріал для цієї споруди, перебувають у двохстах вісімдесяти кілометрах від Стоунхенджа. Однак сучасні геологи вважають, що кам'яні брили потрапили в околиці Стоунхенджа з льодовиками з різних місць.
Дольмен. Неоліт. Корсика. Франція.
пісний), людина придбала деяку владу над часом. Уява людини втілилося в новій
формі буття - художньої, розвиток якої простежується історією мистецтва.
Образотворче мистецтво існує стільки років, стільки по Землі ступає нога людини. Воно нерозривно пов'язане з побутом і життям людей, як в ту далеку епоху, так і сьогодні. Стародавні художники хотіли зберегти і передати важливу інформацію майбутнім поколінням, тому вибрали найбільш просту і зрозумілу форму - малюнок.
Стародавні наскальні зображення або петрогліфи є крупиці стародавньої культури, яка допомагає більше дізнатися про наших предків і їх життя. Первісні шедеври можна знайти не тільки на території сучасної Європи, їх знаходять в достатку і в інших точках земної кулі.
зашифровані послання
Найчастіше петрогліфи знаходять в печерах і в скельних гротах, які утворилися завдяки природному процесу руху земної кори. Також досить розповсюджені наскальні малюнки під відкритим небом: Розписані камені і валуни, стели і т.д. У більшості випадків, місця з давньої живописом мали сакральне значення для древніх людей. Їх можна назвати першими храмами, де наші предки проводили свої священні обряди. Головними героями петрогліфів були птахи, тварини, знаки, різні людиноподібні істоти і геометричні форми (лінії, кола, плями, ромби). Деякі зображення без праці можна зрозуміти, і розібратися, що вони означають, проте деякі викликають чимало запитань і не можуть трактуватися однозначно. Головні мотиви - це полювання, побут, проведення обрядів. Петрогліфи досить точно передають деякі сцени з життя. Наприклад, зображення полювання ясно дають зрозуміти, скільки потрібно людей для лову й вбивства мамонта.
техніка виконання
Як фарби використовували виключно натуральні барвники, адже інших матеріалів під рукою не було. У більшості випадків малювали охрою, яка є одним з оксидів заліза. Також користувалися гематиту, лімоніта, гетит, які змішувалися з кров'ю або жиром тварин. У деяких малюнках можна простежити примітивну, але все ж техніку. Наприклад, лінії мають одну товщину (1-2,5 см), схожий типаж і розташування. Часто петрогліфи знаходяться під стелею печери або на значній відстані від землі. Це говорить про одне - в процесі створення наскального зображення, користувалися будь-якими примітивними конструкціями (типу сходів або будівельних лісів). Деякі петрогліфи виконані за допомогою стародавнього інструменту (типу стамески), адже на породі видно сліди роботи древнім знаряддям праці.
список самих цікавих місць з петрогліфами в Європі
- Франція, Долина чудес
- Франція, печера Пеш-Мерль
- Італія, Петрогліфи Валькамоніки
- Іспанія, доісторична печера Ель-Кастільо
багату спадщину
Петрогліфи знаходять по всьому світу, в самих різних місцях: печерах, степах, горах і т.д. У Старому Світі (Європі) залишилося досить багато місць, де можна познайомитися з мистецтвом первісних людей. Серед найвідоміших місць числяться в основному печери: Шові (Франція), печера Нерха (Іспанія), печера Ласко (Франція) і багато інших. Всі вони занесені в цінний список організації ЮНЕСКО, оскільки є надбанням всього людства. В основному на склепіннях печер зображені тварини, але також присутні різні орнаменти і відбитки безлічі долонь. Перші люди змогли передати важливу, на їхню думку, інформацію, адже величезна кількість петрогліфів збереглися до нашого часу.
Петрогліфи в Європі - ФОТО
Копії розписів епохи пізнього палеоліту з печери Альтаміра, доступні для огляду в однойменному музейному комплексі. «Бізон»: 
Печера Магура, унікальні зразки первісного мистецтва на Балканах: 
Сикстинська капела первісної живопису - печера Ласко: 
Португалія, археологічний комплекс з петрогліфами в долині Коа: 
Наскальні зображення періоду мадленской і граветтской культури в печері Пеш-Мерль: 
Петроглиф в італійській провінції Брешія на території мальовничої долини Валь-Камоніка: 
Одне з 435 наскальних зображень тварин в печері Шові - малюнок шерстистого носорога: 
Археологічний музей під відкритим небом поруч з норвезьким містом Альта: 
Зображення великих тварин вибиті на камені у норвезької річки Етна (Мёллерстуфоссен): 
Комплекс петрогліфів в шведському місті Танум є частиною світової спадщини: 
Фінляндія, петрогліфи Астувансалмі на березі озера Юовесі: 
Кроманьйонці, що мешкають на землі 30 тис. Років тому, для вираження своїх почуттів і емоцій використовували прості малюнки. Але наскальні малюнки первісних людей не можна називати примітивними, оскільки їх створювали люди, що володіють неабиякими художніми талантами. Малюнки первісних людей в печерах - це графічні і об'ємні зображення, барельєфи на стінах. Таких малюнків на сьогодні відомо багато: у Франції (південно-західна частина), Іспанії (північно-західна її частина), Італії, навіть в Росії, Сербії та Англії є в одиничних екземплярах.
Наскальний живопис і картинки первісних людей унікальні і найчастіше нагадують двомірне зображення. При цьому прийоми, що допомагають передати обсяг, стали застосовувати тільки в період Відродження. Наскальний живопис рясніє зображенням носорогів, бізонів, мамонтів, оленів. Також на малюнках зустрічаються сцени полювання, зображені люди зі стрілами та списами. Зрідка зустрічаються малюнки риб, рослин, комах. Фарби, якими виконані малюнки, не тьмяніють і в повній мірі передають первозданну яскравість. Важко уявити людину, яка не має уявлення про те, що таке наскальні малюнки (фото допоможуть розібратися в цьому).
Де малювали перші люди?
Важкодоступні ділянки печер, розташовані в сотні метрів від поверхні, були прекрасним місцем для малювання. Це пояснюється перш за все культовим значенням наскальних зображень, які вимагають виконання певного обряду. Таким обрядом і було малювання. В миски заливали розтоплений і ще гарячий жир диких тварин, пучків моху або вовни. Тоді художник починав працювати при світлі кам'яних світильників.
Як називаються наскальні малюнки?
Наскальні малюнки древніх називаються петрогліфи (грец. - вирізати камінь). Зустрічаються малюнки, виконані у вигляді символів або умовних позначень. Малюнки містять величезну кількість цінної інформації про побут представників найдавнішого населення, розкривають традиції і історичні події, що вплинули на стародавньої людини.
Пізніші малюнки виконувалися у вигляді символів або умовних позначень. Людина спочатку прагнув до вираження думок за допомогою знаків, листи. Живопис наближала наступ цього моменту, ставши перехідним періодом між графічними малюнками і писемністю. Зображення отримали назву піктограм. Наприклад, на території Вірменії археологами були виявлені зображення, що нагадують всі відомі стародавні алфавіти. Найдавніші зображення, знайдені тут, створені понад 9 000 років тому. Наскальні малюнки первісних людей - картинки, створені першими людьми.
Техніка виконання і матеріали
Що спонукало людей малювати? Просто бажання створювати красу або необхідність здійснити і відобразити особливий ритуал? Виконати скельну гравюру було не так вже й просто, особливо, якщо фарба наносилася в глибокі прорізи, які древній художник висікав грубим ріжучим інструментом. Це міг бути великий кам'яний різець. Такий інструмент був виявлений на стоянці древніх людей Ле Рок де Сер. У період середнього і пізнього палеоліту техніка виконання наскального живопису первісних людей тонша. Контури гравюр висікалися по кілька разів неглибокими лініями. Уже тоді використовувалася штрихування і комбінована розпис. Зустрічаються подібні зображення на бивнях і кістках тварин, які відносяться до того ж періоду.
Наскальні малюнки, фото в Печері Альтаміра
Фарба первісної людини - це всі відтінки охри, які використовувалися в якості червоного барвника, деревне вугілля та марганцева руда. Використовувався і крейда, гуано кажанів. Майбутня фарба розтиралася за допомогою кістки або каменю. Отриманий порошок змішували з жиром тварин. У древніх людей були навіть прототипи сучасних тюбиків. Фарби вони зберігали в порожніх частинах тварин кісток, обидві сторони яких запечатувалися затверділим грудочкою з того ж тваринного жиру. Інших фарб, наприклад, зелених або блакитних, не було.
Пензлем первісним художникам служили кістки або гострі палички, кінці яких розщеплює. Використовували і шматочки вовни, які прив'язували до кістки. Малювали спочатку контур, а потім зафарбовували. Але трапляються й інші зображення. Наприклад, відбиток руки, який був заляпаний фарбою через тростинку.
Стародавні люди не мали уявлення про композицію або пропорціях тіла. Вони малювали великих хижаків і на їх фоні - крихітних гірських козлів. Але це не заважало їм створювати шедеври, зіставні з сучасним уявленням про живопис. Точність передачі об'єктів і тварин разюча, і малюнки стародавніх людей в печерах відобразили в камені стародавніх тварин, які давно вимерли. Візуальний ефект посилювався завдяки тому, що зображення наносилося на виступ скелі.
Що малювали первісні люди?
Наскальні малюнки древніх людей - це прояв емоційного і яскравого образного мислення. Не всі могли створювати подібні шедеври, а тільки ті, в підсвідомості яких виникали зорові образи. Ті, кого переповнювали яскраві образи, переносили їх на площину скель.
Існує припущення, що за допомогою наскального живопису передавалися бачення, людина самовиражався і передавав отриманий життєвий досвід. Але більшість вчених дотримуються версії про культове значення малюнків: ймовірно, вони створювалися перед полюванням. Таким чином, людина намагалася вплинути на результат, залучити віддається перевага звіра під час полювання.
Зникнення деяких тварин, зміна клімату спричинило серйозну зміну діяльності людини. Тепер він більше часу проводив, вирощуючи тварин і обробляючи землю. Для полювання залишалося менше часу. Це відбилося і в наскального живопису. Малюнки тепер виконувалися неглибоко в печері, а зовні. Зображення людини тепер зустрічалися все частіше. Тварини, яких одомашнили, також зображувалися на печерних гравюрах (сцени полювання на лисиць). Поширилися схематичні малюнки: трикутники, прямі або звивисті лінії, нагромадження кольорових плям.
Якщо раніше найчастіше зображали сцени полювання, то тепер це були і ритуальні танці, битви, випас худоби. Таких малюнків багато в Іспанії.
Де можна побачити наскальний живопис?
У Франції в печерах Ласко і Шові виявлені малюнки, які датують приблизно XVIII-XV тисячоліттями до н. е. На них зображені коні, корови, бики, ведмеді. В Іспанії в печері Альтаміра сцени полювання зображені древніми художниками настільки майстерно, що якщо дивитися на них при палаючому вогні, то створюється враження руху об'єктів. В Африці є цілий комплекс печер з наскального живописом. Це і Лаас-Гаальв Сомаліленд, і Тассілін-Адджер в Алжирі. Виявлені наскальні малюнки і в Єгипті (печера Плавців), Болгарії, Башкирії, Аргентині (печера Куева-де-лас-Манос) і багато інших.
Об'єкти мистецтва або примітивне відображення дійсності?
Між первісним «мистецтвом» і сучасним неможливо поставити знак рівності. Але, розглядаючи древні зображення, сучасні мистецтвознавці спираються на звичні формулювання, далеко йдучи за межі специфіки первісного мистецтва. Сьогодні в світі мистецтва є автор твору, і є споживач. Стародавні художники створювали свої творіння лише тому, що володіли умінням малювати і відчували необхідність у відображенні навколишнього їх дійсності або значущих подій. Уявлення про мистецтво у них були відсутні або були розмитими, але переповнювали свідомість образи знаходили вихід у світ через свого творця, якого, найімовірніше, одноплемінники вважали наділеним надприродною силою.
Так чим же відрізняється наскальний живопис від звичайної сучасної? Відмінність тільки в тому, що перші малюнки виконувалися художниками епохи палеоліту, а в якості полотна використовувалася скеля. Звичайно, феномен творчості пов'язаний із взаємодією всіх духовних сил і викидом особливим чином емоцій. Людина могла створювати щось нове і важливе для себе, але усвідомлення цього явища відбувалося поступово. Кроманьйонці проживав в такий культурному середовищі, в якій було відсутнє поділ на окремі сфери діяльності. А дозвіллям в нашому розумінні стародавні люди не мали, так як їхнє життя не ділилася на суворе виконання роботи і відпочинок. Час, коли людина не боровся за існування, він присвячував виконання ритуалів та інших дій, важливих для добробуту племені.
1. Печера Шові, Франція
Коли рівно 19 років тому Жан Марі Шові спустився в ущелину Пон-д "Арк, що у французькому департаменті Ардеш, він і гадки не мав, що з цього дня його ім'я увійде в історію. Саме на честь французького спелеолога галерея з наскельними малюнками була названа Шові (фр. Chauvet-Pont-d "Arc Cave).
Виявили її випадково - підсвітивши стіну ліхтариком, Жан Марі натрапив на охристое пляма. Придивившись, він побачив, що це «пляму» - зображення мамонта. Крім нього в печері було виявлено більше 300 стародавніх малюнків. Серед них були коні, леви, носороги, вовки, бізони ... За допомогою методу радіовуглецевого датування вченим вдалося встановити можливий вік наскального «зоопарку». Так, вік деяких малюнків налічує 30-33 тисячі років! Не секрет, що південь Франції славиться печерами з петрогліфами (наприклад, печера Ласко, Кро-Маньон, Труа-Фрер, Фон-де-Гом), але галерея Шові перевершує їх і за розміром, і за збереження.
Однак унікальні розписи закриті для відвідування з метою зберегти тендітні «картини» від пошкоджень, до яких можуть призвести найменші зміни температури і вологості повітря, а також проникнення світла. Навіть археологам дозволено перебувати в печері всього по кілька годин. Одним із щасливчиків, кому вдалося помилуватися найдавнішим із зразків печерного мистецтва, став німецький режисер Вернер Херцог. Разом з чотирма помічниками він зняв документальний фільм в форматі 3D «Печера забутих снів». До слова, знімальній команді довелося отримувати дозвіл у самого міністра культури Франції і знімати в обмежений час з використанням техніки, яка не випромінює тепло. Цей фільм, мабуть, єдиний спосіб зазирнути в печеру Шові.
2. Ньюспейпер-Рок, США
У 40 км на північний захід від міста Монтіселло в американському штаті Юта знаходиться дивовижна скеля, На якій сконцентрована одна з найзначніших колекцій петрогліфів на квадратний метр. Через велику кількість малюнків кам'яне арт-панно нагадує смугу газети, яку можна прочитати.
«Надрукували» її імовірно стародавні індійці доколумбової культури Фремонт і Анасазі. Вчені вважають, що розказана на «газетному камені» (від англ. Newspaper Rock) історія «висікалася» як в доісторичний період, так і після знайомства з європейцями. Судячи з численних зображень тварин, таких як бізони, кабани і мамонти, історія кам'яної «газети» оповідає про полювання, приручення коней і биків, а також винахід колеса і знарядь праці.
Всього на Ньюспейпер-Рок налічується близько 650 різних зображень звірів, людей і символів. Однак в стародавній «газеті» так і не вдалося знайти відповідь, чому для такої великої кількості петрогліфів була обрана відносно невеликий майданчик.
3. Куева-де-лас-Манос, Аргентина
Дослівно «Печера рук» (з іспанської Cueva de las Manos) зберегла на своїх кам'яних стінах відбитки сотень рук, причому, в основному лівих. Вона знаходиться на півдні Аргентини в провінції Санта-Крус (163 км від міста Періто-Морено) в долині річки Пінтурас.
Приблизно з 800 наскальних малюнків більше 90% зображують ліву долоню. Автор фото: Marianocecowski.
На перший погляд долоньки з розчепіреними пальцями виглядають дуже сучасно, як ніби хтось розпилив балончик з фарбою про трафарет. Насправді ж наскальні малюнки були створені імовірно від 13 000 до 9 000 років тому. До слова, вчені припускають, що цей наскальний «автограф» був залишений за допомогою розпилення фарби навколо прикладеної до стіни долоні.
Ймовірно, в правій руці художник тримав кістяні трубочки для розбризкування барвника. Ліва, відповідно, служила натурою. Найбільше рук знаходяться на вхідному камені - наче вони вітають увійшов в патагонських печеру. Існує думка, що зображення рук означало перехід в доросле життя, тому на стінах цього шанованого предками індіанців місця віддруковані долоні хлопчиків-підлітків.
Крім зображень рук в печері зустрічаються малюнки тварин, таких як страус-нанду і гуанако (рід лам), а також ієрогліфічні написи. Автор фото: Joanbanjo.
4. Альтаміра, Іспанія
Багато хто називає печеру, розташовану на півночі Іспанії, «Сікстинської капелою первісного мистецтва». Її стіни розписані унікальними наскельними «картинами» епохи палеоліту. Вік зображених на стінах і стелі Альтаміри (з ісп. «La cueva de Altamira») малюнків налічує близько 20 тисяч років.
Через великий потік туристів малюнки стали руйнуватися. Щоб зберегти наскальний живопис, Альтаміра була закрита для відвідування. У 2001 роців музейному комплексі, розташованому поруч з печерою, були відкриті копії панно Великого плафона, якими можна помилуватися, не завдаючи шкоди тендітним петрогліфами.
Розташована в 30 км від міста Сантандер (Кантабрія), вона була відкрита в 1879 році іспанським юристом і археологом-аматором Марселіно Санс де Саутуола. Вірніше, саме йому приписують відкриття наскальних малюнків. Марселіно досліджував Альтаміру і раніше (в 1875 році), а до нього про незвичайних древніх знахідки (знаряддя праці, кістки, рогу), знайдених в печері, сповістив місцевий пастух. В один прекрасний день, коли Саутуола взяв з собою на розкопки 6-річну доньку Марію, йому посміхнулася удача. Дівчинка була вкрай допитлива і першої розгледіла наскальний малюнок бізона. Так світ дізнався про 270-метрової печері, склепіння якої рясніють поліхромними зображеннями тварин і людських долонь.
Примітно, що для додання кольору стародавні художники використовували вугілля і охру, а для додання обсягу - рельєф стін. Справжність первісної живопису багато вчених поставили під сумнів і звинуватили Марселіно Санс де Саутуола в підробці. І тільки після смерті першовідкривача, в 1902 році світ визнав унікальність Альтаміри.
5. Альта, Норвегія
Петрогліфи, знайдені поблизу Північного полярного кола в місті Альта в 1970-х роках, доводять, що імовірно в період 4200-500 років до нашої ери ця місцевість була заселена людьми. Від них залишилися близько п'яти тисяч чудових наскальних малюнків на 45 археологічних ділянках.
Найбільший і єдиний відкритий для відвідувань розташувався в 4 км від міста Альта. Близько 3000 зображень, які знаходяться під відкритим небом, були внесені до списку Всесвітньої спадщини. До слова, це єдиний в Норвегії пам'ятник-об'єкт ЮНЕСКО доісторичного періоду. Петрогліфи розповідають про те, як давні предки скандинавів рибалили (зображення рибалки, який тримає велику рибу в руках), полювали (сцени, на яких показано, як мисливці заганяли стада оленів в воду, де ті були більш уразливі, і наздоганяли їх списами) і відпочивали (танцювальні сюжети). Крім того, багато петрогліфи зображують релігійні ритуали, такі як шаманські обряди з бубном.
6. Калбак-Таш, Росія
Комплекс наскальних композицій Калбак-Таш (Тялбак-Таш) знаходиться на правому березі річки Чуи на 723-му кілометрі Чуйської тракту між селами Іня і Іодро. Це урочище - найбільше скупчення петрогліфів в Гірському Алтаї, протяжність його становить близько 10 км. У алтайської галереї налічується понад 5000 малюнків і рунічних написів.
Тварини мотиви - найпопулярніші в Калбак-Таші. Найчастіше в урочищі зустрічаються зображення биків, оленів, вовків, барсів і інших тварин, поширених на Алтаї. Автор фото: Zouave M.
Калбак-Таш був древнім святилищем для людей різних віків: від неоліту (VI-IV тис. Років до н.е.) до древнетюркской епохи (VII-X ст. До н.е.). Крім скіфських зображень тварин, людей і сцен полювання, в Калбакташском святилище зустрічаються також родові фамільні знаки тамги, що відносяться до древнетюркской епосі, а також ритуальні сюжети, що зображують шаманів з їх звірячими супутниками кер-тютпи, які переносять господарів в підземний світ.
Урочище Калбак-Таш входить до складу природно-господарського парку «Чуй-Оози» - особливо охороняється природного території Республіки Алтай. Автор фото: Zouave M.
Печеру, відкрили 18 грудня 1994 року на півдні Франції, в департаменті Ардеш, в стрімкому березі каньйону однойменної річки, притоки Рони, поблизу містечка Понт д'Арк три спелеолога Жан-Марі Шові, Ельет Брюнель Дешамс і Крістіан Хіллейр.
Всі вони вже мали великий досвід дослідження печер, в тому числі і містять сліди доісторичної людини. Напівзасипаний вхід в тоді ще безіменну печеру їм вже був відомий, але печера ще не була обстежена. Коли Ельет, протиснувшись через вузький отвір, побачила велику порожнину, що йде вдалину, вона зрозуміла, що потрібно повертатися до машини за сходами. Був уже вечір, вони навіть засумнівалися, чи не відкласти їм подальше обстеження, але все ж повернулися за сходами і спустилися в широкий прохід.
Дослідники натрапили на печерну галерею, де промінь ліхтарика вихопив з мороку охристое пляма на стіні. Воно виявилося «портретом» мамонта. Жодна інша печера багатого на «розпису» південного сходу Франції не зрівняється з знову виявленої, названої ім'ям Шові, ні за розмірами, ні за безпеку і майстерністю виконання малюнків, а вік деяких з них досягає 30-33 тисяч років.
Cпелеолог Жан-Марі Шові, на ім'я якого печера отримала свою назву.
Відкриття печери Шові 18 грудня 1994 року стало сенсацією, яка мало того що відсунула виникнення первісних малюнків на 5 тисяч років тому, так ще й перекинула склалася на той час концепцію еволюції палеолітичного мистецтва, засновану, зокрема, на класифікації французького вченого Анрі Леруа-Гурана . За його теорії (як і на думку більшості інших фахівців) розвиток мистецтва йшло від примітивних форм до більш складним, і тоді самі ранні малюнки з Шові повинні були б взагалі ставитися до дофігуратівной стадії (точки, плями, смуги, звивисті лінії, інші каракулі) . Однак, дослідники живопису Шові опинилися віч-на-віч з тим фактом, що найдавніші зображення мало не найдосконаліші по своєму виконанню з відомих нам палеолітичних (палеолітичних - це як мінімум: невідомо, що б сказав Пікассо, захоплювався Альтамірской биками, коли б випало йому побачити левів і ведмедів Шові!). Мабуть, мистецтво не дуже дружить з еволюційною теорією: уникаючи будь-якої стадіальності, воно якимось незбагненним чином виникає відразу, з нічого, в високохудожніх формах.
Ось що з цього приводу пише найбільший фахівець в області палеолітичного мистецтва Абрамова З. А .: "Палеолітичне мистецтво виникає як яскравий спалах полум'я в глибині століть. Надзвичайно швидко розвинувшись від перших боязких кроків до поліхромним фрескам, мистецтво це так само різко зникло. Воно не знаходить собі безпосереднього продовження в наступні епохи ... Залишається загадкою, як палеолітичні майстри досягли такого високого досконалості і якими були ті шляхи, за якими в геніальне творчість Пікассо проникли відгомони мистецтва льодовикового періоду "(цит. за: Шер Я. Коли і як виникло мистецтво? ).
(Джерело - Donsmaps.com)
Малюнок чорних носорогів з Шові вважається найдавнішим у світі (32.410 ± 720 років назад; в Мережі попадається інформація про якусь "нової" датування, що дає живопису Шові від 33 до 38 тис.р., але без заслуговує довіри посилань).
На даний момент, це найдавніший зразок творчості людини, початок мистецтва, не обтяжене історією. Зазвичай в мистецтві палеоліту переважають малюнки тварин, на яких люди полювали - коней, корів, оленів і так далі. Стіни ж Шові покриті зображеннями хижаків - печерних левів, пантер, сов і гієн. Є малюнки, що зображають носорога, тарпанів і ряд інших тварин льодовикового періоду.
Клікабельно 1500 рх
Крім того, ні в жодній іншій печері немає такої кількості зображень шерстистого носорога, тварини, по «габаритам» і силою не поступався мамонтові. За розмірами і силі шерстистий носоріг майже не усту-упав мамонтові, вага його досягав 3 т, довжина тіла - 3,5 м, розміри переднього роги - 130 см. Вимер носоріг в кінці плейстоцену, раніше мамонта і печерного ведмедя. На відміну від мамонтів, носороги були стадними тваринами. Ймовірно, тому, що це потужне тварина хоча і було травоїдним, мав такий самий злісний характер, як їх сучасні родичі. Про це свідчать і сцени лютих "наскальних" сутичок носорогів з Шові.
Печера знаходиться на півдні Франції, в стрімкому березі каньйону річки Ардеж, припливу Рони, в дуже мальовничому місці, в околицях Понт д'Арк ( «арочного моста»). Цей природний міст утворений в скелі величезної промоїни висотою до 60 метрів.
Сама печера "законсервована". Вхід в неї відкритий виключно для обмеженого кола вчених. Та й тим дозволено в неї входити лише двічі на рік, навесні та восени, і працювати там всього пару тижнів по кілька годин на день. На відміну від Альтаміри і Ласко, Шові поки не "клонували", так що обивателям начебто нас з вами залишається милуватися репродукціями, чим неодмінно і займемося, але трохи пізніше.
"За п'ятнадцять з гаком років, що минули після відкриття, людей, що побували на вершині Евересту, було набагато більше, ніж тих, хто бачив ці малюнки", - пише Адам Сміт в рецензії на документальний фільм Вернера Херцога про Шові. Чи не перевіряв, але звучить добре.
Так ось, відомому німецькому кінорежисерові якимось дивом вдалося отримати дозвіл на зйомки. Фільм "Печера забутих снів" був знятий в 3D і показаний на Берлінському кінофестивалі в 2011 році, що, мабуть, привернуло увагу широкої громадськості до Шові. Негоже і нам відставати від громадськості.
Дослідники сходяться на тому, що печери, що містять малюнки в такій кількості, явно були призначені не для житла і не являли собою доісторичні картинні галереї, а були святилищами, місцями проведення обрядів, зокрема, ініціації юнаків, що вступають у доросле життя (про це свідчать, наприклад, збереглися дитячі сліди).
У чотирьох «залах» Шові разом з з'єднують проходами загальною протяжністю близько 500 метрів виявлено більше трьохсот прекрасно збережених малюнків із зображенням різних тварин, в тому числі масштабні багатофігурні композиції.
Ельет Брюнель Дешамс і Крістіан Хіллейр - учасники відкриття печери Шові.
Розписи відповіли і на питання - тигри або леви мешкали в доісторичної Європі? Виявилося -другий. Стародавні малюнки печерних левів показують їх завжди без гриви, що дозволяє припустити, що на відміну від африканських або індійських родичів у них її або не було, або вона була не такою значною. Часто ці зображення показує характерну для левів пензлик на хвості. Розфарбування вовни, мабуть, була одноколірної.
У мистецтві палеоліту здебільшого фігурують малюнки тварин з "меню" первісних людей - биків, коней, оленів (хоча і це не зовсім точно: відомо, наприклад, що для мешканців Ласко основним "кормовим" твариною був північний олень, в той час як на стінах печери він зустрічається в одиничних екземплярах). Загалом, так чи інакше, переважають промислові копитні. Шові в цьому сенсі унікальна кількістю зображень хижаків - печерних левів і ведмедів, а також носорогів. На останніх має сенс зупинитися докладніше. Такої кількості носорогів, як в Шові, більше не знайдено ні в одній печері.
клікабельно 1600рх
Примітно, що першими "художниками", які залишили свій слід на стінах деяких палеолітичних печер, в тому числі Шові, стали ... ведмеді: місцями гравіювання і розпису нанесені прямо поверх слідів могутніх пазурів, так званих гріффад.
У пізньому плейстоцені могли співіснувати принаймні два види ведмедів: бурі благополучно дожили до наших днів, а їхні родичі - печерні ведмеді (великий і малий) вимерли, так і не зумівши адаптуватися до сирого сутінку печер. Великий печерний ведмідь був не просто великий - він був величезний. Вага його досягав 800-900 кг, діаметр знайдених черепів становить близько півметра. З сутички з таким звіром в глибинах печери людина, найімовірніше, не міг би вийти переможцем, але деякі фахівці-зоологи схильні припускати, що, незважаючи на страхітливі розміри, ця тварина була повільним, неагресивним і не представляло реальної небезпеки.
Зображення печерного ведмедя, зроблене червоною охрою в одному з перших залів.
Найстаріший російський палеозоологи професор Н.К. Верещагін вважає, що "у мисливців кам'яного віку печерні ведмеді були свого роду м'ясним худобою, що не вимагає турбот на випас і прокорм". Зовнішність печерного ведмедя переданий в Шові як ніде чітко. Схоже, він відігравав особливу роль в житті первісних спільнот: звіра зображували на скелях і гальці, його фігурки ліпили з глини, зуби використовували в якості підвісок, шкура, ймовірно, служила постіллю, череп зберігався в ритуальних цілях. Так, в Шові виявлений подібний череп, що спочивають на скельній основі, що швидше за все свідчить про існування ведмежого культу.
Шерстистий носоріг вимер трохи раніше мамонта (за різними джерелами від 15-20 до 10 тис л. Н.), І, по крайней мере, в малюнках мадленского періоду (15-10 тис. Л. До н. Е.) Він майже не зустрічається. У Шові ж ми взагалі бачимо дворогого носорога з більшими рогами, без будь-яких слідів вовни. Можливо, це носоріг Мірка, що жив на півдні Європи, але набагато більш рідкісний, ніж його шерстистий родич. Довжина його переднього роги могла становити до 1,30 м. Словом, чудовисько було щось ще.
Зображень людей практично немає. Зустрічаються тільки хімероподобние фігури - наприклад, людина з головою зубра. У печері Шові не було виявлено слідів проживання людей, але де-не-де на підлозі збереглися відбитки ступень первісних відвідувачів печери. На думку дослідників, печера була місцем проведення магічних ритуалів.
Клікабельно 1600 рх
Перш дослідники вважали, що в становленні первісної живопису можна виділити кілька етапів. Спочатку малюнки були дуже примітивними. Уміння прийшло пізніше, з досвідом. Повинна була пройти не одна тисяча років, щоб малюнки на стінах печер досягли своєї досконалості.
Знахідка Шові розбила вщент цю теорію. Французький археолог Жан Клотті, ретельно дослідивши Шові, заявив, що наші предки напевно навчилися малювати ще до переселення в Європу. А прибутку вони сюди близько 35 000 років тому. Найдавніші зображення з печери Шові представляють собою досить досконалі твори живопису, в яких можна побачити і перспективу, і світлотінь, і різні ракурси і т. Д.
Цікаво, що художники печери Шові використовували методи, непридатні ніде більше. Перед нанесенням малюнка стіни вискрібали і розрівнювали. Стародавні художники, спочатку процарапав контури тваринного, фарбами надавали їм необхідний обсяг. "Люди, які намалювали це, були великими художниками", - підтверджує фахівець з наскального живопису французький учений Жан Клотті.
Докладне дослідження печери займе не один десяток років. Однак вже зараз ясно, що її загальна протяжність більше 500 м на одному рівні, висота стель від 15 до 30 м. Чотири послідовних «залу» і численні бічні відгалуження. У двох перших залах зображення зроблені червоною охрою. У третьому - гравіювання і чорні фігури. В печері багато кісток стародавніх тварин, а в одному із залів - сліди культурного шару. Виявлено близько 300 зображень. Живопис прекрасно збереглася.
(Джерело - Flickr.com)
Є припущення, що такі зображення з множинними контурами, нашаровуються один на одного, є свого роду первісної анімацією. Коли в зануреної в морок печері уздовж малюнка швидко водили факелом, носоріг "оживав", і можна собі уявити, який вплив це справляло на печерних "глядачів" - "Прибуття поїзда" братів Люм'єр відпочиває.
Є й інші міркування з цього приводу. Наприклад, що таким чином зображується в перспективі група тварин. Проте, той же Херцог в своєму фільмі дотримується "нашої" версії, а вже йому-то в питаннях "рухомих картинок" можна вірити.
Зараз печера Шові закрита для громадського доступу, оскільки будь-яке помітне зміна вологості повітря може привести до пошкодження настінного живопису. Право доступу, лише на кілька годин і з дотриманням обмежень, можуть отримати лише деякі археологи. Печера була відрізана від зовнішнього світу з часів льодовикового періоду через падіння скелі перед її входом.
Малюнки печери Шові вражають знанням законів перспективи (що перекривають один одного малюнки мамонтів) і вмінням класти тіні - до сих пір вважалося, що ця техніка була відкрита на кілька тисячоліть пізніше. І за цілу вічність до того як ідея осінила Сірка, первісні художники відкрили пуантилізм: зображення однієї тварини, схоже, бізона, цілком складається з червоних точок.
Але найдивніше те, що, як уже говорилося, художники віддають перевагу носорогів, левів, печерних ведмедів і мамонтів. Зазвичай моделями наскального живопису служили ті тварини, на яких полювали. "З усього бестіарію тієї епохи художники вибирають найбільш хижих, найнебезпечніших звірів", - говорить археолог Маргарет Конки з університету Берклі в Каліфорнії. Зображуючи тварин, які явно не значилися в меню кухні палеоліту, але символізували небезпеку, силу, владу, художники, як вважає Клотті, "пізнавали їх сутність".
Археологи звернули увагу на те, як саме зображення включені в простір стіни. В одному із залів червоною охрою зображений печерний ведмідь без нижньої частини тулуба, так що здається, говорить Клотті, "ніби він виходить зі стіни". У тому ж залі археологи виявили також зображення двох кам'яних козлів. Рогами одному з них служать природні ущелини в стіні, які художник розширив.
Зображення коня в ніші (джерело - Donsmaps.com)
Наскальний живопис явно відігравала значну роль у духовному житті доісторичних людей. Підтвердженням цьому можуть служити два великих трикутника (символи жіночого начала і родючості?) І зображення істоти з людськими ногами, але з головою і тулубом бізона. Ймовірно, люди кам'яного століття сподівалися таким чином привласнити собі хоча б частково силу тварин. Печерний ведмідь, судячи з усього, займав особливе становище. 55 ведмежих черепів, один з яких лежить на поваленому валуні, як на вівтарі, наводять на думку про культ цього звіра. Що пояснює також вибір печери Шові художниками - десятки вибоїн в підлозі вказують на те, що це було місце зимової сплячки гігантських ведмедів.
Стародавні люди знову і знову приходили подивитися на наскальний живопис. На 10-метровому "кінський панно" видно сліди кіптяви, залишені факелами, які були укріплені в стіні після того, як її покрили розписом. Ці сліди, за словами Конки, знаходяться поверх шару мінералізованих відкладень, що покривають зображення. Якщо живопис - це перший крок на шляху до духовності, то здатність цінувати її - безсумнівно, другий.
Про печеру Шові опубліковано, принаймні, 6 книг і десятки наукових статей, не рахуючи сенсаційних матеріалів в широкій пресі, видані і переведені на основні європейські мови чотири великих альбому прекрасних кольорових ілюстрацій з супроводжуючим текстом. У російський прокат 15 грудня виходить документальний фільм «Печера забутих снів 3D». Режисер картини - німець Вернер Херцог.
картину «Печера забутих снів» (Cave of Forgotten Dreams) оцінили на 61-му Берлінському кінофестивалі. На фільм сходили більше мільйона чоловік. Це самий касовий документальний фільм за підсумками 2011 року.
Згідно з новими даними, вік вугілля, яким намальовані малюнки на стіні печери Шові - 36000 років, а не 31000, як вважалося раніше.
Уточнені методи радіовуглецевого датування показують, що заселення сучасною людиною (Homo sapiens) Центральної та Західної Європи почалося на 3 тисячі років раніше, ніж вважалося, і відбувалося швидше. Час спільного проживання сапієнсів і неандертальців в більшості районів Європи скоротилося з приблизно 10 до 6 і менше тисяч років. Остаточне зникнення європейських неандертальців, можливо, також відбулося на кілька тисячоліть раніше.
Відомий британський археолог Пол Мелларс (Paul Mellars) опублікував огляд останніх досягнень в розвитку методу радіовуглецевого датування, які привели до істотних змін наших уявлень про хронологію подій, що відбувалися понад 25 тис. Років тому.
Точність радіовуглецевого датування в останні роки різко зросла завдяки двом обставинам. По-перше, з'явилися методи високоякісної очистки органічних речовин, в першу чергу колагену, який виділяється з давніх кісток, від усіх сторонніх домішок. Коли мова йде про дуже древніх зразках, навіть незначна домішка стороннього вуглецю може призвести до серйозних перекручувань. Наприклад, якщо в зразку віком 40 000 років виявиться всього-на-всього 1% сучасного вуглецю, це призведе до зменшення «радіовуглецевого віку» на цілих 7 000 років. Як з'ясувалося, в більшості древніх археологічних знахідок присутні такі домішки, тому їх вік систематично занижувався.
Друге джерело помилок, який нарешті вдалося усунути, пов'язаний з тим, що вміст радіоактивного ізотопу 14С в атмосфері (а отже, і в органічній речовині, що утворився в різні епохи) не є постійним. Кістки людей і тварин, що жили в періоди підвищеного вмісту 14С в атмосфері, спочатку містили більше цього ізотопу, ніж передбачалося, і тому їх вік знову-таки занижувався. В останні роки вдалося провести ряд надзвичайно точних вимірювань, що дозволили реконструювати коливання 14С в атмосфері протягом останніх 50 тисячоліть. Для цього були використані унікальні морські відкладення в деяких районах Світового океану, де опади накопичувалися дуже швидко, гренландські льоди, печерні сталагміти, коралові рифи і т. Д. У всіх цих випадках можна було для кожного шару зіставити радіовуглецеві дати з іншими, отриманими на основі співвідношення ізотопів кисню 18О / 16О або урану і торію.
В результаті були розроблені поправочні шкали і таблиці, які дозволяли різко підвищити точність радіовуглецевого датування зразків старше 25 тисяч років. Про що ж розповіли уточнені дати?
Раніше вважалося, що люди сучасного типу (Homo sapiens) з'явилися в Південно-Східній Європі приблизно 45 000 років тому. Звідси вони поступово розселялися в західному і північно-західному напрямку. Заселення Центральної і Західної Європи тривало, згідно «невиправленим» радіовуглецевим датуванням, приблизно 7 тис. Років (43-36 тис. Років тому); середня швидкість просування - 300 метрів в рік. Уточнені датування показують, що заселення відбувалося швидше і почалося раніше (46-41 тис. Років тому; швидкість просування до 400 метрів в рік). Приблизно з такою ж швидкістю пізніше поширювалася в Європі землеробська культура (10-6 тис. Років тому), теж прийшла з Близького Сходу. Цікаво, що обидві хвилі розселення йшли двома паралельними шляхами: перший - уздовж Середземноморського узбережжя від Ізраїлю до Іспанії, другий - по долині Дунаю, з Балкан - у Південну Німеччину і далі до Західної Франції.
Крім того, з'ясувалося, що період спільного проживання сучасних людей і неандертальців в більшості районів Європи був істотно коротше, ніж вважалося (не 10 000 років, а лише близько 6 000), а в деяких районах, наприклад на заході Франції, і того менше - всього 1-2 тис. лет.По уточненими датуваннями, деякі найяскравіші зразки печерного живопису виявилися набагато давніше, ніж вважалося; початок епохи Ориньяк, ознаменоване появою різноманітних складних виробів з кістки і рогу, теж зрушилося в глиб часів (41 000 тис. років тому за новими уявленнями).
Пол Мелларс вважає, що потребують перегляду і опубліковані раніше датування самих пізніх неандертальських стоянок (в Іспанії та Хорватії; обидві стоянки, згідно «неуточнений» радиоуглеродному датування, мають вік 31-28 тис. Років). Насправді ці знахідки, швидше за все, на кілька тисячоліть старше.
Все це показує, що корінне неандертальське населення Європи впала під натиском близькосхідних прибульців значно швидше, ніж вважалося. Перевага сапієнсів - технологічне або соціальне - було занадто велике, і ні фізична сила неандертальців, ні їх витривалість, ні пристосованість до холодного клімату не могли врятувати приречену расу.
Живопис Шові дивовижна у багатьох відносинах. Взяти, наприклад, ракурси. Звичайною справою для печерних художників було зображати звірів в профіль. Звичайно, і тут це характерно для більшої частини малюнків, але зустрічаються прориви, як на вищенаведеному фрагменті, де морда бізона дана в три чверті. На наступному малюнку можна бачити теж рідкісне зображення в фас:
Може, це ілюзія, але створюється виразне відчуття композиції - леви в передчутті видобутку принюхуються, але ще не бачать бізона, а той явно напружився і застиг, гарячково міркуючи, куди бігти. Правда, судячи з тупуватого погляду, міркує погано.
(Джерело - popular-archaeology.com)
В недавно вийшов фантастичному фільмі «Прометей» печера, що обіцяє відкриття позаземної цивілізації, яка відвідала колись нашу планету, скопійована дочиста з Шові, включаючи цю чудову групу, до якої домальовані абсолютно недоречні тут люди.
Кадр з фільму «Прометей» (реж. Р. Скотт, 2012)
Ми-то з вами знаємо, що людей на стінах Шові немає. Чого немає, того немає. Бики є.
(Джерело - Donsmaps.com)
Протягом пліоцену і особливо в плейстоцені стародавні мисливці чинили істотний тиск на природу. Уявлення про те, що вимирання мамонта, шерстистого носорога, печерного ведмедя, печерного лева пов'язано з потеплінням і кінцем льодовикового періоду, вперше було поставлене під сумнів українським палеонтологом І.Г. Підоплічко, що висловили здавалася тоді крамольною гіпотезу про те, що в вимирання мамонта був винен чоловік. Пізніші відкриття підтвердили справедливість цих предположеній.Развітіе методів радіокарбонового аналізу показало, що останні мамонти ( Elephas primigenius) Жили в самому кінці льодовикового періоду, а подекуди дожили до початку голоцену. На Пржедмостской стоянці палеолітичної людини (Чехословаччина) були знайдені залишки тисячі мамонтів. Відомі масові знахідки кісток мамонтів (більше 2 тис. Особин) на стоянці Вовча Грива під Новосибірськом, мають вік 12 тис. Років. Останні мамонти в Сибіру жили всього 8-9 тис. Років тому. Знищення мамонта як виду безсумнівно результат діяльності древніх мисливців.
Важливим персонажем в живопису Шові був большерогий олень.
Мистецтво верхнепалеолитических анималистов служить поряд з палеонтологічними і археозоологіческімі знахідками важливим джерелом інформації про те, на яких тварин полювали наші предки. До недавнього часу найдавнішими і найбільш повними вважалися позднепалеолитические малюнки з печер Ласко у Франції (17 тис. Років) і Альтаміра в Іспанії (15 тис. Років), але пізніше була відкрита печери Шові, яка дає нам новий спектр зображень фауни ссавців того часу. Поряд з відносно рідкісними малюнками мамонта (серед них зображення мамонтеня, разюче нагадує виявленого у вічній мерзлоті Магаданської області мамонтеня Діму) або альпійського козерога ( Capra ibex) Там є безліч зображень дворогих носорогів, печерних ведмедів ( Ursus spelaeus), Печерних левів ( Panthera spelaea), Тарпанів ( Equus gmelini).
Зображення носорогів в печері Шові породжують чимало запитань. Це, безсумнівно, не шерстистий носоріг - малюнки зображують дворогого носорога з більшими рогами, без слідів вовняного покриву, з яскраво вираженою шкірною складкою, характерною з нині живучих видів для однорогого індійського носорога ( Rhinocerus indicus). Бути може, це носоріг Мірка ( Dicerorhinus kirchbergensis), Який дожив на півдні Європи до кінця пізнього плейстоцену? Однак якщо від шерстистого носорога, колишнього об'єктом полювання в палеоліті і зниклого до початку неоліту, збереглися досить численні залишки шкіри з волосяним покровом, рогові нарости на черепі (у Львові зберігається навіть єдине в світі чучело цього виду), то від носорога Мірка до нас дійшли лише кісткові останки, а кератинові "роги" не збереглися. Таким чином, відкриття в печері Шові ставить перед нами питання: який вид носорогів був відомий її мешканцям? Чому носороги з печери Шові зображені стадами? Досить імовірно, що в зникненні носорога Мірка також винні мисливці палеоліту.
Відпочиваючими поодинці ми їх не бачимо. Завжди полювання, і завжди мало не цілим прайдом.
Взагалі зрозуміло захоплення первісної людини оточуючими його величезними, сильними і швидкими звірами, будь то большерогий олень, бізон або ведмідь. Навіть якось безглуздо поруч з ними ставити себе. Він і не ставив. Є чому повчитися нам, що заповнює свої віртуальні «печери» власними або сімейними фотографіями в невимірних колічествах.Да, що-що, а самозамилування першим людям було не властиво. Зате той же ведмідь зображувався з найбільшим старанням і трепетом:
Завершує галерею самий дивний малюнок в Шові, безумовно культового призначення. Знаходиться він в самому далекому куточку грота і виконаний на скельному виступі, що має (неспроста, мабуть) фалічний форму
У літературі зазвичай цей персонаж іменується як «чаклун» або таврокефал. Крім бичачої голови ми бачимо ще одну, левову, жіночі ноги і нарочито збільшеного розміру, скажімо так, лоно, що становить центр всієї композіціі.На тлі своїх колег по палеолітичних цеху умільці, розписували це святилище, виглядають неабиякими авангардистами. Нам відомі окремі зображення т. Н. «Венер», чоловіків-чаклунів в образі тварин і навіть сцени, що натякають на злягання копитного з жінкою, але щоб все перераховане так густо змушують ... Передбачається (див., Наприклад, http://www.ancient-wisdom.co.uk/ francech auvet.htm), що зображення жіночого тіла було найбільш раннім, а голови лева і бика домальовані пізніше. Цікаво, що при цьому відсутнє будь-яке накладення більш пізніх малюнків на попередні. Очевидно, збереження цілісності композиції входило в плани художника.
, А так само ще раз подивіться на і